000
ОтложитьЧитал
О чем эта книга
На пути открытия способности к пению ученика подстерегают страхи и запреты, которые будет необходимо осознать и не то, чтобы окончательно устранить, а договориться с ними, ибо они не выдумка, а суть современного общества.
Преподаватель, способный провести ученика через такую трансформацию, обладая высокой чувствительностью, безошибочно определяет причины неспособности ученика качественно звучать, ментальную (словесную) расшифровку его страхов, физические и психические блокировки голосового канала и способы снятия этих блоков, проходя и переживая вместе с учеником благородный и трудный путь очищения и познания себя.
При передаче методики используется масса умозрительных техник, образов и авторских трактовок энергоинформационных процессов, относящихся к вокальному искусству и не только к нему.
Первую свою книгу «Позвольте себе петь» (эта книга иногда называется здесь первой частью методики) автор не рассматривает как полное методическое пособие к самостоятельному обучению. Автор на тот момент пока не обладает уверенностью в том, что в его отсутствие как преподавателя рядом с учеником, возможно получить такие же эффекты, как при личном контакте. Однако в данной работе, которая написана четыре года спустя, такая надежда появляется. В ходе изложения алгоритмов и медитаций складывается уверенность, что читатель при должном упорстве сможет самостоятельно освоить техники целостного звучания, ликвидировав свои основные проблемы, такие как отсутствие музыкального слуха, слабый голос, нечеткую дикцию и др.
Ведущее значение в настоящей книге отводится практике медитации. При составлении инструкций по медитации применялись магические практики Школы Меньшиковой, адаптированные автором под цели работы с вокальным звуком.
Книга написана в манере непринужденного и доверительного общения учитель-ученик. Она подойдет в качестве мотиватора для тех, кто хочет поверить в себя, избавиться от ложной идеи, что пение – это какая-то редкая способность, и что именно ему не дано петь. Многим, даже тем, кто поет довольно хорошо, книга станет пособием и помощником в освоении дополнительных навыков звучания полного голосового столба, улучшении своих показателей для достижения наилучшего голоса, богатого всеми качествами индивидуальной души.
Любознательным исследователям будет интересно найти в книге ключи к управлению собой, которые можно применять далеко за пределами вокальных занятий.
В книге показано, как работает экстрасенс и целитель, рассказано об особенностях гимнастики йогов и ее влиянии на работу сознания. Эта сторона изложения помогает прочувствовать, почему пение называют духовной практикой, не привязываясь однако к какой-либо религиозной традиции.
Для преподавателей и вокалистов с большим опытом работы в книге найдется масса неожиданных открытий, многие их которых они смогут применить в своей работе. Опытные певцы смогут понять, как им петь чище, тоньше или насыщеннее, а также сделать свой голос моложе.
Книга опирается только на личный опыт и творчество автора, не дублируя традиционные методики, а иногда и оспаривая их.
На протяжение всех частей книги рассмотрены реальные истории учеников.
Финал оперы Е. Новопавловской «Золотая рыбка», студия Пальмира, Новочеркасск, 2019 г.
Примечание о книгах
Друзья! Вы приобрели книгу, которая сама по себе представляет уникальный метод освоения пения в глубину и ширину. Однако чтобы лучше понять азы этого искусства, можно ознакомиться с моей первой книгой по вокалу «Позвольте себе петь!», написанной в 2018 г. Тем не менее, я буду использовать здесь мысли и даже некоторые главы из той книги, когда это необходимо для понимания процесса пения.
Кроме того, мною написана книга «Природная логопедия». Она может помочь тем, кто хочет глубже изучить мои методики и исправить с помощью природных методов проблемы с речью у себя или ребенка.
Другие мои книги вы сможете найти на странице автора Елена Новопавловская в ЛитРес:
Позвольте себе петь
Природная логопедия
Волшебный голос (продолжение изложения вокальной методики)
Чудес не бывает, или… – в 2-х томах
С этим миром что-то не так
и др.
Связь с автором – по почте или телефону. Заказать книги вы также можете, написав мне на электронную почту.
––
Дорогой читатель! Если вам понравилась моя методика, вы можете обратиться по поводу проведения консультаций, индивидуальных занятий фортепиано, вокалом и речью (выбрать нужное) лично со мной в студии или дистанционно, написав на почту pismenskaya75@list.ru или Вацап +7-900-132-88-10. Елена Владимировна. До связи!
-–
Примечание о медитациях
Всем, кто приобрел данную книгу, предоставляются ссылки на аудио-файлы со специальными авторскими медитациями, помогающими войти в состояние музыкального проводника и начать звучать вместе с гармонией Вселенной. Электронная почта автора, куда вам необходимо написать для получения ссылок, находится в конце книги в Приложении.
Медитация приводит вас в состояние внутренней тишины, когда снимаются запреты подсознания на действие, которое надо совершить телу по освобождению от физических блокировок, препятствующих прохождению звука.
Вы попадаете в состояние Наблюдателя, который вдруг видит, что и как необходимо сделать для полного звучания своего голосового столба, являющегося по сути каналом души.
Как читать эту книгу
Не спешите проглотить всю книгу целиком. Это ничего не даст. Осваивайте каждую главу, выполняя предложенные техники и медитации, пока не поймете, что изменили свой прежний подход к звуку на совершенно новый. Просматривайте содержание и возвращайтесь к тому, что заново зацепило внимание. Это даст необходимую включенность и поможет глубже проработать ваше тело и сознание. Помните, что цель книги – вызвать вашу внутреннюю трансформацию, а не просто дать информацию, которая тут же улетучится.
Книга состоит из четырех частей:
Социальные предпосылки отсутствия голоса.
Физическая трансформация. Теория и практика работы с телом
Психическая трансформация. Работа с сознанием и душой
Техники и упражнения для улучшения голоса
В первой части мы рассмотрим причины неспособности многих детей и взрослых свободно петь. Ранее я и мои родители наблюдали совсем иную картину: большинство людей пели. Что же происходит с нашим обществом? Как выйти из этой ситуации?
Во второй части вы найдете советы, которые постепенно подготовят к работе вашу психику. Это вопросы структуры и состояния голосового аппарата. Физическое тело более выносливо и легче поддается изменениям. Психика – вещь тонкая, ее надо готовить.
Третий раздел – основа книги и моей методики. Это описание причин и взаимосвязей, которые способствуют переходу от зажатого, не поющего человека к гибкому и мягкому, но в то же время сильному и чувственному вокалисту.
Четвертый раздел содержит отдельные советы и техники улучшения голоса, которые можно использовать, как зная и пройдя два первых этапа (физическую и психическую трансформацию), так и без них.
Часть 1. Социальные предпосылки отсутствия голоса
Этот раздел посвящен беглому обзору причин, связанных с тем, почему так много людей и детей не поют.
Почему мы закрылись и сжались?
Почему лелеем наши блоки?
От чего зависит свободное пение?
Что управляет этим процессом?
Как помочь детям не попасть или выйти из когтистых лап жесткой системы?
Эти и другие вопросы рассмотрим далее.
Современное образование, искусство и Душа
Проблема неспособности к пению заключена не в знании или незнании чего-то. Многие ведь не зря считают, что научиться пению невозможно, и отчасти они правы. Отчасти! Действительно, используя традиционный подход к образованию, невозможно. Вот почему таких людей (детей) отсеивает эта система, занимаясь только с теми, кому «дано». Хотя «бездарность» такого рода – вина системы! Объясню, почему.
Современное образование – это по сути передача алгоритма действий, включающих некий интеллектуальный процесс, направленный в основном на повторение, заучивание и воспроизводство данного алгоритма с минимальным проявлением индивидуальности.
Школы искусств (обучение пению, игре на музыкальных инструментах, рисованию, танцу и т.д.) по сути предлагают то же самое: повторение за учителем, заучивание гамм, чужих пьес, художественных стилей, танцевальных движений. Творчества как такового и здесь, к сожалению, почти нет. Выпускники школ искусств похожи на роботов, повторяющих правильные ноты, красивые пассы и однотипные линии. И поэтому большинство из этих деятелей искусств как две капли воды похожи друг на друга. Творчество же есть создание нового, абсолютно нового. Те, кому удается сделать это хоть в малой степени, воспринимаются как гении или идиоты (простите мой английский).
Я считаю, что нормальное состояние человека – творить везде и всегда: петь, писать стихи, сочинять музыку, строить уникальные дома…
И все это легко уместится в одном мозгу, в уме одного человека, если…
Если что?
Если у этого мозга – ума социальной личности (только так наш человек сейчас ошибочно понимает мозговую деятельность) – будет контакт с душой. Это значит, что мозг и ум (интеллект) сами по себе не представляют настолько значимого элемента обучения, как принято считать.
Главные элементы обучения с творческой направленностью – это налаживание связей:
душа – дух – интеллект – ощущения тела – тонкие уровни восприятия. Порядок расположения связей в данном случае не имеет значения.
Полет между этими уровнями и поиск нового становится возможен, если человек хорошо чувствует и с детства растит свою душу, питая ее новым опытом жизни и новыми состояниями сознания в каждый момент улавливания тонких взаимосвязей всего со всем.
Ось (позвоночник, энергетический столб) – это место, где размещается в нашем теле душа (см. Приложение, статья «Воспитание (в ось питание). В какую ось и чем питать»). Этим я хочу сказать, что воспитанный человек – это тот, в ком душа растет (ведь она растет всю жизнь) и проявляется уже самостоятельно.
Современное образование не использует понятия души и тем более тонких планов, считая это бесполезной эзотерикой или даже вредной магией, а попросту – иллюзией! Такое обучение становится шаблонным и скучным. Вот почему дети сейчас так рано отказываются учиться. Они не видят света и смысла в таком обучении. И как всегда правы!
Заставить ребенка учиться в такой системе невозможно, поэтому детей пытаются развлекать во время занятий. Развлечение – это переключение внимание от смысла, к разрозненным и неожиданным (поэтому часто смешным, но по сути нелепым, бессмысленным) вещам, вырванным из контекста картины бытия. Я считаю, что развлекать детей на уроках – еще большее преступление, чем скрывать от них смыслы и наличие души.
Развлечение несет функцию отвлекать от души и ее проявлений далеко и надолго. В итоге дети могут вовсе перестать желать искать смысл даже за пределами школьной программы. Душа желает чувствовать все оттенки жизни: и минор, и мажор в определенных индивидуальных пропорциях. Так душа находит смысл и правду во всем и без этого она нежизнеспособна!
Сейчас часто слышишь: что ты все о грустном? И так жить тошно. Давай что-нибудь веселое! Только невоспитанные люди могут так говорить.
Снова идем по ниточке смыслов. Грусть-груз-погружение. Куда погружение? Да в смысл, конечно! Если смысл и его поиск ассоциируется со скучным – душа погибла.
Когда ученик с запросом познания приходит ко мне, и я открываю ему смысл пения как опыта души, ни о какой скуке речи не идет. У ребенка глаза горят, и он счастлив приложить свое внимание к предмету исследования, потому что это и есть творческий поиск души и ее восторг от полученного опыта!
Что я хотела всем этим сказать? Научиться петь можно только на основе глубоко погружения в мир своей души и поиск ответов на все вопросы вокального звучания. И они там есть! Стоит только научиться погружению в творческий поток, в мир воображения, и вы находите все тонкие связи и образы, которые создадут ваш уникальный голос. Я иду с учеником в этот мир как проводник. Без алгоритмов, правил и шаблонов. Ученик сам находит и чувствует истинность всех ответов, потому что видит и ощущает их своей душой как органом многомерного восприятия.
Пять догм о вокале
До-гм-а – это идея, которую вам предлагается принять ДО того, как вы начали анализировать, то есть не обдумывая (гм – междометие обдумывания).
Вот эти догмы:
Пение – это не для вас. Вы не хотите петь.
Пение – это талант. У вас не достаточно таланта.
Возраст. Вы слишком молоды или стары, чтобы петь.
Пение требует здоровья, а у вас нет сил.
Своим пением вы будете мешать соседям или домашним.
Теперь будем их развенчивать. Так же по пунктам:
Пение – это не для вас. Вы не хотите петь. По моему опыту так говорят люди глубоко зажатые, но петь мечтает и стремится любая душа. Наедине с собой эти люди думают, как могли бы петь и очень страдают. Желание и стремление к пению, мотивация, которую дает преподаватель, помогут вам преодолеть ваши проблемы.
Пение – это талант. У вас не достаточно таланта. Талант как явление несомненно существует и это прекрасно. Талант помогает человеку быть более успешным в одной или нескольких сферах жизни. Но нет таланта без труда и учебы. Прекрасно, когда человек самоучка, если он, благодаря своим способностям, достиг поставленной цели. Но и, не обладая видимым талантом, вы можете найти того, кто вселит уверенность в себе, раскроет ваш потенциал, поддержит, одолжит вам свою энергию вдохновения, зарядит на успех, и вы сможете поднять свой уровень в любом деле.
Возраст. Обучение всегда омолаживает, потому что человек, открывающий для себя новое, освобождается от отрицательной и заряжается положительной энергетикой. С возрастом учиться становится все сложнее. Этому есть объяснение: снижается подвижность психики, которая для обучения должна быть гибкой, чтобы преодолеть негатив, скрытый в старых программах и перезаписать уже не работающие шаблоны. Но сложно – не значит невозможно. Пробовать всегда стоит. Помните: пока мы живы, никогда не поздно что-то начать… Но и конечно стремиться закончить!
Пение требует здоровья, а у вас нет сил. Ресурсы тела зависят от правильного дыхания. Звукоизвлечение – это проработка психотравм и улучшение нервной проводимости всего тела. Мы поем всем телом. Расходуемая энергия на этот процесс с лихвой окупается вашими достижениями и приливом сил, который дает правильное диафрагмальное дыхание и др. практики. Вибрации начинают проникать во все участки тела и оздоравливать его, это звукотерапия. Состояние при пении меняется. За ним меняется восприятие мира, и человек чувствует себя моложе и здоровее.
Своим пением вы боитесь помешать соседям или домашним. Вы думаете, что соседи и домашние могут не очень хорошо реагировать на ваши вокальные занятия? Но часто – это только ваши страхи. Я всю жизнь пою и только один раз выслушала недовольство соседей, когда, забывшись, пропела до 23.30 вечера! Больше – ни разу. Поверьте, не все люди будут говорить неприятности вам в лицо. Соблюдайте меру и такт, и люди вас поймут. Подробнее о данной проблеме – в отдельной главе (см. ниже).
Избавьтесь от иллюзий, что ваше пение должно быть кому-то нужно. Примеры «звезд» по моему большому опыту не стимулируют учиться петь, а наоборот оказывают тормозящее влияние. Внешняя картинка всегда обманчива. Слава певца не должна быть целью вашего обучения.
Кому нужно ваше пение? Оно нужно только вам и вашей бессмертной душе. А это очень много!
Что такое вокальные данные и как их развить
К вокальным данным относится всё, что напрямую связано с процессом пения. Данные – это не только то, что есть у вас от природы, но и то, чему вы учитесь в течение жизни. Поэтому ни в коем случае не стоит думать, что кому-то дано петь, а кому-то нет!
Моя практика показала, что если человек действительно хочет петь и упорно занимается, то он обязательно научится.
Не буду говорить, что научиться петь всем легко. Кому-то легче, кому-то сложнее. Кому-то один-два урока дают существенный прорыв, а кто-то только через месяц занятий понимает свои главные проблемы и словно начинает все сначала. Многое зависит от вашей нервной системы: сколько блоков и зажимов на пути вокального звука вы накопили в течение жизни. И, поверьте, эти блоки есть абсолютно у всех.
Итак, под термином «вокальные данные» мы будем подразумевать следующие факторы звукоизвлечения:
Музыкальный слуховой контроль. Так я называю музыкальный слух, или точное попадание в ноты. Если у вас в той или иной степени есть эта проблема, вам понадобится больше времени, но хорошо петь вы все равно сможете! Этот вид ощущений очень тонкий и развить его можно с помощью несложных иррациональных практик.
Сила диафрагмы – основной дыхательной мышцы. Чтобы обеспечить качественный вокальный вдох и выдох, она должна двигаться свободно и полностью раскрываться по всей окружности в нижней части грудной клетки.
Качественное смыкание голосовых связок, которое дает красоту тембра, мелодичность и чистоту звучания.
Открытость гортани и челюстей, устранение челюстного зажима.
Дикция и артикуляция, работа языка. Устранение дефектов речи.
Эти пять пунктов – на первом этапе основное, чем мы занимаемся. В последствие освоения вокального мастерства также будет важно освоить следующее:
Управление вокальными позициями, определяющими различные качества звука, умение направлять звук в усиливающие резонаторы.
Расширение своего диапазона и овладение ранее несвойственными вокальными регистрами, модными приемами, украшениями.
Эмоциональная интонационная игра певца-артиста.
Сценическое мастерство: осмысленная поза, движения и жесты, наряд, прическа, раскрывающие глубину и смысл песни, а также подчеркивающие характер певца.
Только один фактор можно считать природным – это окраска голоса – тембр, на который влияет длина связок, и другие индивидуальные особенности строения органов, а тембр – это и есть звуковое отображение души и личности певца, как человека и артиста. Это творческая индивидуальность. И ее необходимо раскрыть максимально полно. Сила вашей души, включенная на полную мощность, – это вера в себя, она поможет вам учиться быстрее.
Разумеется, все мы разные и одним дается легко развить какое-то одно качество, а другим другое. У кого-то связки тянутся лучше, у кого-то хуже, у кого лучше работает язык, а у кого-то имеется большой зажим в челюсти и т.д. Но никогда нельзя выносить приговор и сказать человеку, что у него нет вокальных данных. Потому что петь хочет душа и поет она только тогда, когда мы готовы ее раскрыть.
С пониманием этих вещей мы тоже работаем на индивидуальных занятиях. Это глубокий психологический процесс нахождения и ликвидации внутренних зажимов, мешающих петь, который на мой взгляд гораздо важнее техник и упражнений, которыми занимаются певцы.
Поэтому в нашей студии применяются медитации – глубокие погружения в слои сознания, где лежат причины блокировок голосового канала и не только его. В результате этих практик ученик начинает лучше слышать музыку и понимать себя.
Что такое душа
С точки зрения пения, Душа – это и есть наилучшее проявление вашего голоса, когда он звучит свободно и в каждом повороте звука, в каждом слоге и даже в паузах песни вы сами, а значит и слушатель, слышит то, для чего нет и не может быть слов. Это иной мир, где есть только высокие чувства гармонии, полета и миллионы оттенков счастья. Это можно еще назвать выразительностью.
Душа – это чудо, которое живет внутри каждого человека. Души бывают разные, как и люди. Однако бывают люди и без души. Точнее, там имеется некая структура, которая является чуждой большинству наших представлений о любви, совести, справедливости и т.д.
Но мы будем говорить о русской душе или душе близкой к русской, российской культуре. Пение для таких душ еще во времена моих родителей было вполне естественной вещью. И хотя кто-то пел лучше, кто-то хуже, но, мне кажется, так или иначе, пели все.
Почему сейчас мало поющих людей и детей? Мир изменился, стал жестким, вводятся все новые и новые правила и ограничения. Это влияет на души. Душе необходима свобода. Она не может жить в теле, полном запретов и страхов.
Многие ошибочно полагают, что душа – это только добро, самопожертвование, сострадание. Нет.
Душа – это смелость и искренность, поиск и знание, борьба, упорство, правда и сама истина…
Душа с точки зрения магии – это ЭИС (энергоинформационная структура), расположенная в энергетическом теле человека в районе позвоночника и похожа на вертикальный светящийся столб, выходящий за пределы физического тела вверху и внизу. Маги видят свою душу и общаются с ней постоянно. Это и есть целостность человека: единство личности и души.
Душа дает много подсказок. Личность человека обязана учиться общению с душой, иначе жизнь становится бессмысленной. Данное общение проще всего наладить с помощью творчества. Но творчество должно быть настоящим. Каким?
Без правил и рамок, без шаблонов и самообмана, при полном погружении в себя и пространство, в тонкий мир творчества. В этом мире можно научиться перемещаться и взаимодействовать с разными объектами. Этот процесс называется воображением. Но воображение – это не иллюзия. Это конкретные действия.
Для вокала эти действия заключаются в том, чтобы раствориться в звуке и начать его слышать внутри себя. Потом найти ту зону, которая отвечает за пение и начать петь. Необходимо достичь такого состояния, когда начинает казаться, что поешь не ты. Непонятно, кто поет внутри тебя. Это будет прекрасный чистый голос. Это и будет голос твоей души!
Когда ученик слышит и чувствует это, вопрос, что такое душа и где она находится, отпадает. Вернее, так начинает устанавливаться связь с душой, общение с ней. Но процесс этот бесконечен. И это прекрасно!
Если изобразить душу графически, то она имеет вполне конкретное местоположение (рис. 1). В физическом теле – это позвоночник. Далее ось души выходит за пределы тела на бесконечность вверху и бесконечность внизу. Более подробно о структуре тонких тел поговорим ниже.
Рис. 1. Ось личности «Я есмь».
Таким образом, становится понятно, почему человека называют космическим проводником. Ось души соединяет Атман – космос – с энергополем нашей планеты. Увидеть такую структуру и связи можно с помощью определенных медитаций.