Босх, Брейгель, Дюрер. Гении Северного Возрождения

Удивительная книга, которая собрала воедино работы трех гениальных художников, у которых есть общая сюжетная линия (библейские сюжеты) и вместе с этим, это люди, с совершенно разным творчеством. Босх – инреалист, невероятно строг по отношению к людям, обличает их греховные пороки, его картины носят назидательный характер. Брейгель уже более снисходителен к людским слабостям, изображает человека в гармонии с природой. Ну, а Дюрер уже позиционирует себя гуманистом, который изображает духовные искания человека. Для того, чтобы понять смысловой аспект картины, зачастую важно знать культурные особенности данного времени и страны. Авторы дают краткий исторический и культурный очерк, для максимально глубокого проникновения в смысл картины.

Хоть я и очень люблю искусство, но книги в моей библиотеке по этой тематике появляются довольно таки редко. С одной стороны они стоят довольно дорого, но меня останавливает само их содержание. Часто это просто репродукции с совершенно посредственными комментариями или вовсе без них, иногда качество ужасно, что хочется из магазина просто пулей вскочить, но в большинстве своем у меня все книги имеются, те, что мне действительно нужны и интересны. За годы учебы в Школе Искусств я успела сформировать библиотеку по этой теме. Но как бы я не старалась, книги о любимом Альбрехте Дюрере и двух уважаемых мастерах Северного Возрождения найти мне не удавалось. И как я была счастлива обнаружить это чудо на полке в магазине, рассматривать чудесные, яркие, точные репродукции, прочесть пару комментариев, довольно больших и осмысленных – я поняла, книга будет у меня. И вот я её прочла, мою красавицу, такую нужную и умную, что просто не могу скрывать своего обожания и любви. Но начну я с минусов, которых будет мало , поэтому сразу: некоторые обсуждения картин несколько обрывисты и эмоциональны, что меня немного раздражало. Но, о, счастье, они были о «малых» произведениях – эскизах, что я могу это простить авторам. Да и нужно все же и самой подумать, а лишь усваивать готовые мысли. Конечно, книга поражает репродукциями. Они яркие, красочные, достаточно большие, чтобы рассмотреть все детали работ, поверьте, это огромная проблема книг-отписок. Цвета сохранены, искусственно не изменены и это просто не может не радовать. Я могу часами рассматривать их, чувствуя тот же трепет перед их гением, хотя в Галерее меня бы совершенно точно потряхивало бы.Но и это не самое чудесное. Я просто влюблена в авторов. Очень сложно читать, когда художников собирают в один том только по причине их жизни в одном времени или работе в одном направлении. Здесь, через всю книгу прослеживается связь, сравнения и схожесть этих трех мастеров, их значение в контексте исторической эпохи: Если живопись Босха – завершающий аккорд Средневековья, со всеми его страхами и надеждами, то творчество Брейгеля – это первый опыт «европейского самосознания» в постижении духа и смысла уходящей эпохи. Именно этого и не хватает другим книгам, которые лишь биографичны, здесь авторы дали мне то, чего я давно давно хотела от подобной книгопечатной продукции. Отдельное спасибо за глубокие комментарии, не ограничивающиеся лишь описанием работы и техники. Авторы пишут о предпосылках, описывают случаи из исторического контекста, добавляют цитаты в меру и по делу, приводят письма, а значит, и мысли художников и их окружения. Особенно этим выделяется часть о Дюрере, где подробно рассказывается о его отношениях с семьей и женой, его Агнес. В частях Брейгеле и Босхе для меня вообще открылся совершенно новый мир, так как я до этой поры не очень интересовалась именно их биографией. Под итог хочу сказать, что эта книга более чем находка и достойное пополнение моей библиотеки. Думаю, что обращу внимание и на другие тома из серии, надеюсь, они такие же достойные.

Всё-таки не стоит соединять таких титанов изобразительного искусства в одной книге – места всем не хватает. Из текстов понравился только Морозовой про Босха. Остальное очень скупо и поверхностно. Нет авторского взгляда, только общедоступные факты, некоторые из которых – неподтверждённые мифы. Например, утверждение, что Дюрер написал первый автопортрет в Европе. А если авторский взгляд появляется, то вызывает искреннее неудоумение. Скажем, какие-то ненужные вставки про мещанство и алчность жены Дюрера. Многие репродукции обрезаны, вероятно, чтобы вместиться в формат страницы. При этом описание отрезанных частей присутствует, что вводит в некоторое замешательство. Например, когда никак не находишь жабу на щите у Босха на картине «Ecce Homo», начинаешь сомневаться в правильности своих представлений о жабах. Кое где перепутаны подписи и изображения. Качество и цветопердача тоже не самые лучшие, хотя для книги этого ценового диапозона вполне сносно. Также неудобно, что форматы картин не указаны.Но должны же быть и положительные стороны. Пожалуй, главный плюс книги в том, что она заставляет проверять факты и искать дополнительную информацию. А мотивация к действию это всегда хорошо.