Как понимать современное искусство и перестать его бояться

Читаю уже не первую книгу блогера в этом году и у меня складывается ощущение, что очень многие блогеры к написанию книг подходят с девизом Вовки из Тридевятого царства «И так сойдет!»К сожалению, и эта книга не исключение. Книга сделана тяп-ляп из статей для блога, без переработки этих статей в логичную структуру и последовательное повествование. Каждая часть книги словно существует отдельно, этакий сборник статей, а не единый замысел. Вот автор рассказывает о мифах о современном искусстве, вот выдает в виде опорных тезисов или конспекта взаимосвязь тех или иных событий и изменений в искусстве, вот советы как заинтересовать детей музеями. А в конце на треть книги – краткий тезаурус современного искусства (очень краткий и малосодержательный).Предлагает ли автор какие-то ноу-хау как вступить во взаимодействие с объектами современного искусства, как заинтересовать себя ими? НЕТ! Все сводится к банальным вещам и советам: перед походом в музей посмотрите кино художественное или документальное о художнике, в музее изучите объект и оцените свое впечатление от него (по принципу, как мы писали в школе сочинения по картинам известных художников), изучите исторический контекст и биографию автора, изучите описание объекта (если оно есть, конечно), не насилуйте себя. Возможно, это я уже искушенный ценитель (на самом деле нет) – и это все мне итак понятно, а целевая аудитория автора именно таких советов и ждет. Ну ок.Самая большая загвоздка в том, что автор в заголовке предлагает рецепт от страха перед современным искусством, но по факту, после прочтения книги вдохновения познакомиться с современным искусством не возникает, а сопротивления становится больше: для того, чтобы понять современное искусство нужна большая подготовка, развитие насмотренности, погружение в контекст, проще махнуть рукой со словами «Современное искусство не для всех! Я и без него проживу!» Усугубляет этот эффект чрезмерное количество упоминаемых в книге имен деятелей искусства и последняя часть с тезаурусом. Автор дает определение понятия из современного искусства, а в конце – задание: иди в интернете почитай поподробнее, кино посмотри, биографию изучи. Задумка автора мне понятна: он хотел дать мне, как читателю, «удочку», чтобы я научилась с современным искусством взаимодействовать. Но лично мне не зашло, справочные статьи в справочнике краткие, а хочется более подробных, чтобы успеть заинтересоваться, в сети информации много – сложно из нее стоящую выбирать, хотелось бы побольше наводок от автора на интересные ресурсы, стоящие книги.И в конце позволю дать совет начинающим изучение художественного искусства. Для меня стартом стала книга Келли Гровьер – Что скрывают шедевры. Искусство в деталях Вот она точно помогла мне снять страх перед искусством, потому, что искусство – это интересно, потому, что зритель создает смысл картины не меньше, чем художник, потому, что эта книга позволила мне начать относиться к искусству как к игре, а не как объекту научного познания.

Давайте я начну с причины, по которой я никогда и никому не посоветую данное произведение в бумажном переплете – оформление. Книгу я брала через интернет-магазин, фотографий не было. И я думала – «А что может пойти не так? Красочные иллюстрации, много текста объясняющие и раскрывающие произведение. Ведь стоит она не дешево» И как же я была разочарована, серьезно. Листы настолько отвратительного качества, что мурашки идут от этих листов. Огромный текст, с огромными отступами и множество иллюстраций, которые просто заполонили книгу ни ради информативности, а чтобы прибавить объема. Искала я в надежде и глянцевые листы с иллюстрациями и тут обломись. Все черно-белые, некоторые настолько сжаты, что вам еще эту маленькую иконку нужно разглядеть.Но многие конечно могут сослаться на содержание, оно ведь первостепенное. И тут огромный жирный минус. Его нет. Вот много написано всего, а сути никакой. То и дело авторы прыгают с одной темы на другую. Как бы показывая нам «а вот тут ты понял, пошли дальше по тексту». Самое забавное было когда в течении главы нам говорили про какие-то тонкости в цвете или самой картины. И тут ты понимаешь, что не сможешь оценить по достоинству работу и за все нужно благодарить черно-белые иллюстрации. Читая книгу я поняла одно, после нее современное искусство будет еще больше непонятным для многих. Огромное количество вопросов, на которые ответов вы не найдете.

Замечательная книга, написанная доступным увлекательным языком. Ее авторы – коллекционер и основатель галереи современного искусства Fragment и художник и журналист с более чем 12-летним опытом, основатель проекта ArtFragment, люди, которые знакомы с современным искусством не по наслышке. Они работают с ним, знают его и пропагандируют. Всем известно, современное искусство, в том понятии, как его освещают, – дело непростое и чаще всего непонятное. У некоторых оно вызывает недоумение, а у кое-кого полное отторжение. Авторы в своей книги доказывают, что бояться его не надо, а надо смотреть, изучать и чувствовать.На примерах разбора многих работ (в книге много иллюстраций, так что про них можно не только прочитать, но и посмотреть на них) рассматривают разные направления современного искусства.Интересен раздел, посвященный фильмам о художниках. По мнению авторов именно с просмотра фильмов о художниках и надо начинать знакомство с ним. Поэтому в книге приведен большой список фильмов.Рассмотрен в книге и алгоритм знакомства с непонятным для вас произведением искусства. Все это происходит не с налету, а следуя определенному маршруту. Причем, такой подход подходит не только к современному искусству, но и к классическим произведением.Понравился раздел о том, как знакомить с искусством своих детей. Учитывается возрастной подход. Что и как рассказывать детям в разные возрасты. Думаю, интересно почитать родителям.В заключительной части авторы предоставляют читателям этакий словарь по современному искусству. Причем, не в сухой форме расшифровки терминов, а с примерами и полезными фактами.Определенно рекомендую всем! Тем, кто любит современное искусство, чтобы найти в книге что-то новое для себя. И, конечно, тем, кто не любит, чтобы познакомиться и, может быть, полюбить непонятное.