Развитие певческого голоса (теория и практика)

Данная работа состоит из двух частей. В основе первой лежит программа курса «Методика обучения вокалу» (Направление подготовки 53.03.03 Вокальное искусство; Академическое пение, 2014). Краткие сведения, призваны расширить кругозор обучающихся пению, дать им необходимые теоретические знания, на основе которых они могли бы более верно оценивать явления, связанные с голосообразованием, развитием голоса и формированием личности певца.Во вторую часть сборника вошли вокально-методические установки русских композиторов (М. И. Глинка и А. Е. Варламов), а также ведущих представителей петербургской и московской школ академического пения (К.Эверарди и У.Мазетти). Кроме этого автор сборника излагает свои педагогические взгляды и предлагает упражнения для развития техники голоса. 145 упражнений объединены в группы в соответствии с техническими задачами, для которых они предназначены (работа над кантиленой, беглостью, полетностью звука, развитием дыхания и т. д.).В сборнике использованы материалы учебного пособия профессора Л. Б. Дмитриева «Основы вокальной методики» (1968, 1996), разработанная в 2007 году программа второго поколения «Основы вокальной методики» по специальности 070103 вокальное искусство (М. С. Агин), а также материалы ряда последних исследований в области вокального искусства (З. И. Аникеева, В. П. Морозов, Л. Б. Рудин, Г. П. Стулова, В. И. Юшманов, А. С. Яковлева др.).