# Творческая мастерская

Александр Германович Маклер

Творить или не творить? Один из важных вопросов каждой личности. А задавались ли вы вопросом, что такое творчество, и что к нему относится. В книге раскроются многие вопросы о творчестве, и о том что относится к нему… а творчество есть то, что мы создаём: писательство, скульптура, живопись, вокал, музыка, архитектура, рукоделие, кулинария, флористика и т.д… Творческая деятельность создаёт чувство гармонии с самим собой и окружающим миром. Если вы ещё не решили какими красками разбавить свою творческую жизнь, то книга будет являться для вас переходником в мир волшебства, где вы сможете найти себя и раскрыть в себе творческие таланты.

## Глава 1

### Творчество


Творить – значить любить, чувствовать приятную дрожь природы, плыть в хаотичной гармонии в неизвестность.


Одна из самых загадочных, таинственных способностей в человеке – это творчество. Когда я говорю, что творю, я не прячусь от неприятной назойливости людей, а просто кутаюсь в божественное одеяние и создаю в пространстве другие миры.

Творческие люди, они особенные, они как ангельское дыхание, которое обдувает прогресс своим теплом. Наука до конца не определяет точные сроки возникновения творческой деятельности человека. Археологи, изучая эволюцию, развития цивилизации определяли промежутки времени творческих проявлений. Одним из них, может быть и даже и важным, переход приема пищи. Он становился более эстетического характера. Появлялась наиболее красивая посуда, нормы этики, такой процесс был постепенным, он вносил уют, красоту и эстетику в жизнь человека.

Результатом нашего мышления является мысль (понятие, смысл, идея). Мышление выступает в качестве познавательной деятельности человека, которая отражает действительность. Один из редчайших типов мышления – синтетический склад ума, т.е. креативное, параллельное мышление, которое проявлено у минимального количества населения Земли.

Поэтому процесс развития человечества зависит от этого малого количество населения, так как у большинства людей преобладают другие виды мышления, о которых мы поговорим во второй главе.

В современном мире для участников, которые двигают гранит науки, литературу, искусство и другие формы культуры. Требуется защита и охрана достигнутых ими творческих результатов. Где государство должно быть безусловным гарантом автору, что пользование, распоряжение и получение доходов от творческих продуктов будут соблюдаться в интересах автора. Гарантии защиты творчества автора позволит продуктивно воздействовать на блага общества (создание духовных благ в культурном обществе).

Исторический дискурс: возникновение официального творчества начинается с древних времен. Археологи до сих пор находят в пещерах разные атрибуты ручных поделок, настенных росписей, способов приема пищи и иные предметы быта и творчества. К примеру, в 2020 году ученые обнаружили расписной холст времена написания которого, исчисляется от 12 000 лет (ледниковый период), на нем были изображены представители животного мира того времени. Пирамиды до сих пор удивляют своими открытиями, и они точно не закончатся в ближайшем времени. Литературные произведения, которые имеют отдельную историю эволюционных периодов, от надписей на скалах, металле, коже, глине, бумаги до цифровой версии.

Самое же печальное в творчестве, это безнаказанное пользование чужими трудами в своих интересах третьими лицами. За все время сознательной жизни человечества, произошло множество интеллектуальных споров в данном сегменте.

Конфликты происходили не только на экономическом фронте, но и с искажением информации. Так, например, тексты греческого историка Диодора Сицилийского в его «Исторической библиотеки» были похищены в черновой редакции и стали распространяться без его на того разрешение. Распространители искажали исторические данные и меняли своими деяниями историю цивилизации. Плагиат, как и в современной реальности, считается плохим поступком, что порочит честь и уважение лицу, которое воспользовалось без спроса чужим трудом.

Экономическая сторона интеллектуального продукта, не всегда была нацелена на получение прибыли. Первым началом скачка экономического интереса стало развитие после изобретения печатного станка. В середине XV века. Первый станок был изобретен Иоганном Гуттенбергом в Германии в 1440 году. С того времени любое литературное произведение могло быстро размножиться и распространиться для широкого круга читателей. Изобретение, издание, внедрение произведения искусств в публичный доступ требовали больших моральных, трудовых и экономических затрат. И вот после изобретения печатного станка, который мог уже в то время приобрести любой предприниматель. Стали появляться конкуренты, которые покупали литературное произведение, печатали их в огромных количествах и за полцены оригинала продавали. Такой бизнес ставил под угрозу процесс развития цивилизации, во-первых, тем, что авторов загонял в безденежную яму, а некоторых и в долговую, а во-вторых, мешал другим талантливым личностям раскрывать свой потенциал, причиной им была боязнь нищеты и жесткой конкуренцией недобросовестными предпринимателями.

Творчеством заниматься непросто, но для творческих людей возникающие проблемы, являются вызовом судьбы, и они творят вопреки всему. Сколько пострадало известных и поистине талантливых людей от недобросовестных рук, но им не помешало стать великими, сердцем Данко, которые сквозь тьму лицемерия раскрывали свою гениальность. Благодаря им изменился наш материальный и нематериальный мир до современной реальности.


– Гомер (IX в. до н.э.) – поэт-сказитель из древней античности (Греция), автор известных эпических произведений «Илиада», «Одиссея», «Гомеровы гимны», «Маргит» и много других сочинений. В юношестве Гомер отличался своей любознательностью, любил путешествовать. Очень много занимался исследовательской работой, помимо писательской работы, занимался философией, пением и педагогической деятельностью. Основатель школы, где обучал подрастающие поколения. Был женат, двое детей.

Гомер был гениальным человеком, его творчество до сих пор актуально для многих людей на земле. Его труды изучили многие современные великие личности, ему подражали. Литература повлияла на многие страны, и большинству он был пример. Таланты Гомера были очень сложны для перевода на другие языки, так как он изобрел особенный стиль рассказа своих сочинений. Гомер создавал такие словосочетания, которые можно было не только читать в обычной форме, но и петь.

– Уильям Шекспир (1564.26.04 – крещение, Англия) – поэт, актер и драматург, был женат, имел трех детей. Известные произведения: Гамлет, Король Лир, Отелло и Макбет, которые переведены на все основные языки разных стран и много других трудов. Работы Шекспира остаются популярными и в наше время.

– Иоганн Хризостом Вольфганг Амадей Моцарт (27.01.1756 г.р., Зальцбург) – композитор и музыкант-виртуоз, Моцарт оказал огромное влияние на мировую музыкальную культуру. Он обладал феноменальным музыкальным слухом, памятью и импровизацией. Выступал Вольфганг с шести лет на концертах. Публика полюбила гения за его творчество, которое он писал во всех существующих в то время жанров, сочетало строгость и глубокую эмоциональность. Самые известные произведения, которые и в наше до сих пор пользуются популярностью: Свадьба Фигаро, Дон Жуан, Волшебная флейта и симфонии №39, №40, №41 (Юпитер).

– Жюль Верн (1828 г.р. Франция) – писатель, классик научной фантастики и приключенческой литературы. По образованию был юристом, в свободное время занимался сочинительством. За всю жизнь им было написано около 150 произведений, некоторое его творчество было экранизировано. Известные труды писателя: Дети капитана Гранта, Двадцать тысяч лье под водой, Таинственный остров, Вторая родина, Вокруг света за 80 дней, С земли на луну и многие другие талантливые произведения.

– Леонардо ди сер Пьеро да Винчи (15.04.1452 г.р. Флорентийская республика, Италия) – универсальный человек: художник, живописец, скульптор, архитектор, ученый, анатом, естествоиспытатель, изобретатель, писатель, музыкант. Одно из первых его уникальных работ, щит с изображением горгоны Медузы, Крещение Христа, Благовещение, Мадонна с вазой. Перечисленные труды подействовали как катализатор, переход на более крупные работы, Поклонение волхвов, Святой Иероним, Мадонна на гроте. Разработка летательной машины, основанной на птичьем полете, анатомические рисунки черепов, Витрувианский человек, Тайная вечери, Джоконда, Мона Лиза, изучением строения человеческого глаза и много другое. Также увлечениями были у ученого в кулинарии и сервировке. Одно из его блюд было: тонкое нарезанное тушеное мясо, с уложенными сверху овощами, которое пользовалось большой популярностью на придворных пирах.

– Сальвадора Дали (11.05.1904, Испания) – живописец, график, скульптор, режиссер, сюрреалист. Работал над фильмами с другими режиссерами: Андалузский пес, Золотой век, Завороженный, Destino. Автор книг: Тайная жизнь Сальвадора Дали, рассказанная им самим, Дневник одного гения, Мысли и анекдоты, Сокрытые лица. Увлекался скульптурой, в его доме Порт Лигат находилась Коллекция Клота из 44 бронзовых статуй. Дали также помогал в оформлении балетов и занимался дизайном, являлся автором упаковки Чупа-Чупс. Известные картины гения: Содомское самоудовлетворение, Постоянство памяти, Сон, Лицо войны, Тайная вечеря, Галарина и многие другие.

– Стивен Аллан Спилберг (18.12.1946 г.р. США) – кинорежиссер, продюсер, сценарист. Лауреат многих премий, известность получил после выхода фильма, «Челюсти». Известные кинопроизведения: Инопланетянин, Индиана Джонс, Парк Юрского Периода, Список Шиндлера, Искусственный разум, Особое мнение, Линкольн, Досье и много других фильмов. Автор также принимал участие в разработках компьютерных игр.

– Микеланджело ди Лодовико ди Леонардо ди Буонарроти Симони (6.03.1475, Италия) – скульптор, художник, архитектор, поэт и мыслитель. Один из легендарных людей эпохи Возрождения. Среди самых известных трудов автора: скульптуры: Давид, Бахус, Пьета. Моисея, Лии, Рахили. Живопись: роспись потолка Сикстинской капеллы, представляющую библейскую историю от сотворения мира до потопа с более 300 фигур, Битва на Кашине, Мадонна Дони, Леда и лебедь, Клеопатра, Венера и Амур, Пьета, фреска Сотворение Адама. Архитектура: Базилика Святого Лаврентия, Ворота Пиа и много других работ. Одно можно сказать, что труды Микеланджело наложили отпечаток на дальнейшую мировую культуру.

– Никола Тесла (25.06.1856 г.р. Хорватия) – физик, инженер, ученый, изобретатель в области электричества, магнетизма и электротехники. Известные изобретения: изобретение переменного тока, радиосвязи, многофазной системы, асинхронного электродвигателя, резонансного трансформатора. Сторонник теории существования эфира (гипотетическая всепроникающая среда, колебания которой проявляет себя как электромагнитные волны). Современные биографы высказывают свое мнение, что ученый своими многочисленными трудами изобрел 20 век.

– Лев Николаевич Толстой (09.09.1828 г.р. Тульская губерния) – писатель, мыслитель, просветитель, прозаик, драматург. Известные произведения: Смерть Ивана Ильича, Война и мир, Анна Каренина, Воскресение, Детство, Семейное счастье, Кавказский пленник, Исповедь, После бала и много других величайших произведений автора.

– Александр Сергеевич Пушкин (06.06.1799 г.р. Москва) – поэт, драматург, историк, журналист и литературный критик. Основные труды: Руслан и Людмила, Кавказский пленник, Гавриилиада, Граф Нулин, Борис Годунов, Моцарт и Сальери, Каменный гость, Пиковая дама. Сказки: Сказка о попе и о работнике его Балде, Сказка о царе Салтане, о сыне славном и могучем Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне лебеди, Сказка о рыбаке и рыбке и много иных великих произведений.

– Казимир Малевич (11.02.1879 г.р. Киев) – художник-авангардист, живописец, сценограф, теоретик искусства, педагог. В живописи использовал стили: импрессионизм, экспрессионизм, кубизм, кубофутуризм, супрематизм. Знаменитые картины: Черный квадрат, Белое на белом, Черный круг, Красный квадрат, Супрематическая композиция и много других работ.

– Михаил Васильевич Ломоносов (8.11.19711 г.р. Архангелогородская губерния) – универсальный человек, ученый, энциклопедист, физик, химик, астроном, изобретатель, приборостроитель, географ, металлург, геолог, поэт, художник, филолог, генеалог и др. Заложил основы науки о стекле, корпускулярной философии, а также писал стихи.


Все перечисленные гениальные люди и их достижения внесли плодотворные изменения в наш мир и своим творчеством благоприятно повлияли на развитие будущего.


Творить или не творить?

Один из важных вопросов каждого человека вставшего на путь творчества, ответом которого будет являться его будущий род деятельности.

В дальнейшем автор книги раскроет многие вопросы о творчестве, о том, что относится к творчеству…, а к творчеству относится, все то, что мы создаём: писательство, скульптура, живопись, вокал, музыка, архитектура, рукоделие, кулинария, флористика и т.д.


Творческая деятельность создаёт чувство гармонии с самим собой и с окружающим миром. Если вы ещё не решили свою жизнь разбавить красками творчества, то книга будет являться для вас переходником в мир волшебства, где вы сможете найти себя и раскрыть в себе творческие таланты.

## Глава 2

### Понятие и виды творчества. Проблемы авторских прав

«Каждый человек может быть творческим, но не каждый может реализовать свой потенциал». – (с) Марк Рунко

«Все, что вызывает переход из небытия в бытие, – творчество!», – (с) Платон.

«Творческий процесс в самом своем течении приобретает новые качества, усложняется и богатеет», – (с) К. Паустовский.

Творчество происходит от слова творить, создавать, созидать, что не повторяется в прошлом. Процесс создания новых материальных и духовных ценностей.

Основные виды творчества:

– Художественное – произведения искусств, музыкальные произведения, определенные формы духовной жизни, создает новые эмоции, имеет признаки эстетичности. (архитектура, живопись, декорация, литература, музыка, кино, фотоискусство, театр и т.д.)

– Научное – гипотезы, теории, изобретения, познания и преобразования окружающего мира, создаются новые знания;

– Техническое – машины, механизмы, конструкции;

– Спортивное – сила, скорость, выносливость;

– Организаторское/политическое/педагогическое – поиск и воплощение новой деятельности;

– Повседневное – бытовое, житейское и т.п.

Структура творчества:

– Накопление знаний;

– Инкубационный период;

– Озарение, инсайт;

– Результат творческой деятельности.


Результатом нашего мышления является мысль (понятие, смысл, идея). Мышление выступает в качестве познавательной деятельности человека, которая отражает действительность. Один из редчайших типов мышления – синтетический склад ума, т.е. креативное, параллельное мышление, которое сильно выражено у малого количество населения Земли. Процесс развития человечества зависит от малого количество населения, которое участвует в прогрессе науки, литературы и искусства. В современном мире требуется защита и охрана достигнутых творческих результатов, где государство должно быть безусловным гарантом автору, что пользование, распоряжение и получение доходов от творческих продуктов будут соблюдаться в интересах автора и на Благо общества (создание духовных благ в культурном обществе).

Одна из главных проблем в творчестве, нарушение авторских прав, которые нарушались и очевидно, что еще будут нарушаться. Информация очевидная, которая прослеживается с древних времен.

В далекие времена, а это более 500 лет назад, появился первый печатный станок. Данное изобретение улучшило распространение книг для более широкого круга читателей, что уже внесло огромную долю интеллектуального прогресса для цивилизации в целом. Авторы книг и издательские компании, чтобы издать книгу, затрачивали большие экономические, интеллектуальные и организаторские ресурсы. Которые должны были окупиться и принести прибыль в короткие сроки. Но добросовестные авторы и издатели несли огромные потери, так как их труд полноценно не окупался из-за нарушителей авторских прав, которые покупали готовую книгу, печатали и за более низкую стоимость продавали печатное издание. Чтобы как-то регулировать интеллектуальный рынок, то были введены специальные нормы, которые охраняли авторские права. Однако мы видим из новостей, что борьба добросовестных и недобросовестных предпринимателей длится по сегодняшний день.

В современных зарубежных странах предпринимательские отношения на интеллектуальном рынке регулируются специальными законами:

– Закон об авторском праве, промышленных образцах и патентах (Англия, 1988 года),

– Закон об общем пересмотре авторского права (США),

– Кодекс интеллектуальной собственности (Франция),

– Закон об авторском праве (Япония),

– Закон об авторском праве и смежных правах (Германия)[1].


В итоге проблема правового регулирования отношений, связанная с интеллектуальным оборотом, будет всегда актуальна. Культурно-этический обмен (купля-продажа литературных изданий и т. п.) давно имеет международные масштабы, где страны заключают между собой международные договоры, соглашения, регулирующие охрану авторских и смежных прав за рубежом.

Изучение проблемы защиты и конструкция охраны авторских и смежных прав (ГК РФ Статья 1304. Объекты смежных прав), является одним из важнейших задач устойчивого развития цивилизации.

Экономическая сторона интеллектуального продукта имеет свои особенности, как и в любом бизнесе преобладают жесткие законы конкуренции спроса и предложения, что создает сложную систему юридических и финансовых отношений.

Возникновение авторского права начинается с древних времен, в странах, где появлялись первые литературные произведения, до наших времен дошли источники возникновения интеллектуальных споров. Конфликты происходили не только на экономическом фронте, но и с искажением информации. Так, например, тексты греческого историка Диодора Сицилийского в его «Исторической библиотеки» были похищены в черновой редакции и стали распространяться без его на то разрешение.[2] Что искажали исторические данные и меняли историю, таким образом, плагиат считался плохим поступком и порочил честь и уважение гражданину. Экономическая сторона интеллектуального продукта начала развиваться после изобретения печатного станка, в середине XV века. Первый станок был изобретен Иоганном Гуттенбергом в Германии в 1440 году[3]. С того времени любое литературное произведение могло быстро размножиться и распространиться для широкого круга читателей. Изобретение, издание, внедрение произведения искусств в публичный доступ требовали больших моральных, трудовых и экономических затрат. И вот после изобретения печатного станка, который мог уже в то время приобрести любой предприниматель. Стали появляться конкуренты, которые покупали литературное произведение, печатали в огромных количествах и за полцены оригинала продавали. Такой бизнес ставил под угрозу процесс развития цивилизации, во-первых, тем, что авторов загонял в безденежную яму, а некоторых и в долговую, а во-вторых, мешал другим талантливым личностям раскрывать свой потенциал, боязнью нищеты и жесткой конкуренцией недобросовестными предпринимателями.

В таком плачевном состоянии не могли долго находиться авторы и издатели, что их привело к требованию, к государственному деятелю, о просьбе защитить их интересы от недобросовестного воздействия. Таким образом, появились «привилегии», охранные грамоты интеллектуального труда, что в будущем приобрело название «патент» («Liteae patentes» перевод с латинского «открытая грамота»). Привилегия под собой подразумевает монополию и признания абсолютных прав, которое строго охраняется законом. В 1789 году революция во Франции исключила все привилегии, но в итоге идентичную систему исключительных прав, что подразумевает под собой исключением прав. А в 1793 году во Франции впервые установили пожизненный срок действия право на продажу и выдачу разрешения на продажу произведений, что придало пример другим европейским странам применить посмертные сроки имущественных авторских прав. Таким образом, уже в 19 веке законодательстве Евросоюза появилась Директива №2001/29/ЕС, в которой указывается, что интеллектуальная собственность признана неотъемлемой частью института права собственности[4]. В Гражданском уложении Российской империи 18 века, уже указывалось, что авторские права считаются вечными и потомственными.

Крупным переломом авторских прав «До и После» оказался 19 век, времена технической революции, а способствовало такому событию появление кинематографа и радиовещания. Издательские компании стали расширять свои возможности на международном уровне, создавая международные интеллектуальные рынки, и требовать от власти гаранты о международной охране авторских прав. С того времени и стали обрастать страны региональными и многосторонними конвенциями.

Панамериканских конвенций (региональные):

– Конвенция в Монтевидео1888-1889 гг. – договоры имели условия субстантивного характера, соблюдение данных условий позволяло частным лицам свободно совершать юридические действия в том государстве, с которым было заключено соглашение.

– Конвенция в Мехико 1901-1902 гг. – создание комиссии для разработки Кодекса международного права и Кодекса международного частного права для целей регулирования межгосударственных отношений.

– Конвенция в Рио-де-Жанейро, установления общих правил, 1906 год.

И создание двух бюро международного американского союза по охране интеллектуальной и промышленной собственности.

– В 1910 года происходит конвенция в Буэнос-Айресе – объедение стран и создание системы Монтевидео.

– в Каракасе 1911 года, заключение соглашения по модели конвенции Монтевидео – подписано следующими странами: Колумбия, Боливия, Венесуэла, Перу, Эквадор.

– Конвенция в Гаване 1928 года – заключен Кодекс Бустаманте (международный договор, с целью кодификации международного частного права на территории США).

– На Вашингтонской конвенции, а в Буэнос-Айрес 1946 году, на основе проекта протокола Конвенции, Панамериканский союз принял ответственность на разработку проекта континентальной конвенции:


№

Статья

Особенности


1


Вместо, термина «литературная и художественная собственность» перефразировалось в «авторское право», таким образом, произошла небольшая революция в терминах


2

Статья 1

Охрана прав наследников


3

Статья 4,1

Охрана ранее не выпущенных в свет произведений


4


Охрана статей, опубликованных в газетах и журналах, в том числе неподписанных статей


5

Статья 9

Упразднение ссылки на оговорку права


6


На протяжении всей жизни автора и пятидесяти лет после его смерти – срок охраны авторского права


7


Также интерпретация термина «оговоренные права» сохранился в полном виде или в виде аббревиатуры при понимании того, что факт оговорки прав «не будет трактоваться как условие охраны произведения во исполнение положения настоящей Конвенции»[5],


8

Статья 14

Заглавие охраняемого произведения, получившего международное признание[6]


Но самым важным международным договором в сегменте авторского права – Бернская конвенция, которая произошла в 9 сентября 1886 года. Где говорилось об охране литературных и художественных произведений. Они защищают интересы авторов и издателей по всему миру и, кроме того, устанавливает очень минимальные стандарты защиты авторских прав, которые обязательны для соблюдения всеми участниками договора[7].

Гаванская конвенция проходила 1928 году – в которой были рассмотрены правовая защита литературных, художественных произведений, кинематографа и произведений прикладного искусства. В 1971 году произошли дополнения во Всемирной конвенции: внесение об охране имущественных прав авторов (право на воспроизведение своего произведения любыми способами, публичное исполнение и на радиотрансляцию).

TRIPS (Соглашение по торговым аспектам прав интеллектуальной собственности, Марракеш в 1994 году – установление стандартов охраны интеллектуальной собственности, с учетом коммерческих интересов.

PLT (Договор о патентном праве), Женева в 2000 году – упрощение процедур патентования.

Сингапурский договор (Сингапурский договор о законах по товарным знакам, Сингапур в 2006 году – упрощение процедур регистрации товарных знаков.

Процесс развития человечества зависит от малого количество населения, которое участвует в творческом прогрессе науки, литературы и искусства и создание духовных благ в культурном обществе. Экономические гонки стирают границы добросовестности, и в творческом сегменте такая борьба не всегда идет во благо творческих людей, но если бы отсутствовала борьба, то не существовала бы других уникальных изобретений.

В таком двояком современном мире требуется защита и охрана достигнутых творческих результатов. Государство должно быть безусловным гарантом автору, что пользование, распоряжение и получение доходов от творческих продуктов будут соблюдаться в интересах автора и на Благо общества. И, конечно же, не препятствовать развитию творческого потенциала.

Международное авторское право – это совокупность норм, регулирующих общественные отношения между государствами, а также гражданами различных государств в сфере возникновения, использования и защиты прав авторов произведений литературы, науки и искусства[8].

ГК РФ Статья 1255. Авторские права

1. Интеллектуальные права на произведения науки, литературы и искусства являются авторскими правами.

2. Автору произведения принадлежат следующие права:

1) исключительное право на произведение;

2) право авторства;

3) право автора на имя;

4) право на неприкосновенность произведения;

5) право на обнародование произведения[9]

Авторское право – это право интеллектуальной собственности. Каждому творцу своего интеллектуального продукта, хотелось бы гарантий по защите своего творчества. Авторское право состоит из трех определений:

1. Автор – исключительно только физическое лицо – создатель произведение.

2. Субъект авторского права:

А) Различные предприятия, приобретающие исключительное право на использование произведения,

Б) Работодатели (если произведение создано служащим, работающим по найму, то право на него возникает у нанимателя),

В) заказчики, в случае создания произведения по договору заказа; наследники автора или иного обладателя авторского права.

3. Объектами авторских прав являются произведения науки, литературы и искусства независимо от достоинств и назначения произведения, а также от способа его выражения:

– литературные произведения; драматические и музыкально-драматические произведения, сценарные произведения;

– хореографические произведения и пантомимы;

– музыкальные произведения с текстом или без текста; аудиовизуальные произведения;

– произведения живописи, скульптуры, графики, дизайна, графические рассказы, комиксы и другие произведения изобразительного искусства;

– произведения декоративно-прикладного и сценографического искусства;

– произведения архитектуры, градостроительства и садово-паркового искусства, в том числе в виде проектов, чертежей, изображений и макетов;

– фотографические произведения и произведения, полученные способами, аналогичными фотографии;

– географические и другие карты, планы, эскизы и пластические произведения, относящиеся к географии (Статья 1259 ГК РФ)[10].

Регулирование авторских прав на мировой арене придерживается морального подхода (романо-германское законодательство, исходит из нормативно-правовых актов) и экономического подхода (англо-американское законодательство – из судебного прецедента). Авторское право можно определить, как совокупность правовых норм, регулирующих порядок использования произведений литературы, науки и искусства. Объектами авторского права являются произведения литературы, науки и искусства, компьютерные программы и базы данных. Кроме того, в перечень объектов авторского права включаются так называемые «смежные права» (родственные, аналогичные) – права артистов-исполнителей, производителей фонограмм, вещательных организаций[11]. Международное частное право, является гарантом для интеллектуальной собственности. А для того чтобы авторские права получили признание и защиту на территории других стран, то заключаются международные соглашения о взаимном признании и защите авторских прав.

Правительство Российской Федерации 3 ноября 1994 году ввело постановление N 1224, предложенное МИД о присоединении к конвенции 1971 года об охране интересов производителей фонограмм от незаконного воспроизводства их фонограмм[12]. Гражданский кодекс РФ смежными (с авторскими) правами называет интеллектуальные права на результаты исполнительской деятельности, на фонограммы, на сообщение в эфир или по кабелю радио- и телепередач и др. (ч. 1 ст. 1303)[13]. Нормы по защите в России смежного права занимают свое место в четвертой части Гражданского кодекса РФ. Также Россия имеет двусторонние соглашения об охране авторских и смежных прав со многими государствами (Австрия, Польша, Швеция и др.)[14].

ГК РФ Статья 1303. Основные положения[15]

1. Интеллектуальные права на результаты исполнительской деятельности (исполнения), на фонограммы, на сообщение в эфир или по кабелю радио- и телепередач (вещание организаций эфирного и кабельного вещания), на содержание баз данных, а также на произведения науки, литературы и искусства, впервые обнародованные после их перехода в общественное достояние, являются смежными с авторскими правами (смежными правами).

2. К смежным правам относится исключительное право, а в случаях, предусмотренных настоящим Кодексом, относятся также личные неимущественные права.

3. Смежные права осуществляются с соблюдением авторских прав на произведения науки, литературы и искусства, использованные при создании объектов смежных прав. Смежные права признаются и действуют независимо от наличия и действия авторских прав на такие произведения.

(п. 3 введен Федеральным законом от 12.03.2014 N 35-ФЗ)

1. Объектами смежных прав являются:

1) результаты исполнительской деятельности (исполнения), к которым относятся исполнения артистов-исполнителей и дирижеров, если эти исполнения выражаются в форме, допускающей их воспроизведение и распространение с помощью технических средств, постановки режиссеров-постановщиков спектаклей, если эти постановки выражаются в форме, позволяющей осуществить их повторное публичное исполнение при сохранении узнаваемости конкретной постановки зрителями, а также в форме, допускающей воспроизведение и распространение с помощью технических средств; (пп. 1 в ред. Федерального закона от 28.03.2017 N 43-ФЗ)

2) фонограммы, то есть любые исключительно звуковые записи исполнений или иных звуков либо их отображений, за исключением звуковой записи, включенной в аудиовизуальное произведение;

3) сообщения передач организаций эфирного или кабельного вещания, в том числе передач, созданных самой организацией эфирного или кабельного вещания либо по ее заказу за счет ее средств другой организацией;

4) базы данных в части их охраны от несанкционированного извлечения и повторного использования составляющих их содержание материалов;

5) произведения науки, литературы и искусства, обнародованные после их перехода в общественное достояние, в части охраны прав публикаторов таких произведений.

2. Для возникновения, осуществления и защиты смежных прав не требуется регистрация их объекта или соблюдение каких-либо иных формальностей[16].

Смежные права, являются вторичными правами и не могут существовать отдельно от авторских прав. Например, книга со стихами поэта, стихи поэта – объекты авторского права, а книга принадлежит издательству, будет являться объектами смежных прав. В международных документах, согласно смежным правам, придерживаются позиций. Охрана смежных прав не затрагивает и не наносит ущерба охране авторских прав, но участниками данных документов могут являться только такие страны, которые принимают участие в конвенциях об авторском праве. Коллизионное регулирование авторских прав определяется внутренним законодательством. Право многих государств содержит коллизионные нормы, касающиеся интеллектуальной собственности[17].

Интересы, добросовестные отношения авторов и общества формировались на протяжении несколько тысяч лет, особый вклад внесли Бернская и Всемирная конвенция. Заключенные конвенции являются основой для признания авторского и смежных прав, которые обеспечивают защиту авторских прав на территории другого государства. Результат правовых актов, послужил основанием для выработки ряда изменений по совершенствованию международного частного права и внес директивы в законодательство сотрудничающих стран.

Субъективные авторские права возникают на основание местного законодательства, а чтобы права появились в другой стране, то интеллектуальная собственность должна быть опубликовано в данном государстве. Авторские права делятся на исключительные, ими обладает сам автор, владеть, пользоваться и распоряжаться (право на авторство, имя, перевод, защиту репутации, обнародование, отзыв и т.д.) и неисключительные права, которые можно получить при заключении договора с автором интеллектуальной собственности (право публикацию, хранение и продажу).

Исключительное право разделяется на личный имущественный (являются имущественным по своей правовой природе, может продаваться и переходить по наследству) и неимущественный характер (не связан с использованием результата интеллектуальной деятельности в целях получения прибыли. И является правом о защите автора от неправомерного посягательства других лиц на его доброе имя и называться автором произведения).

В Гражданском Кодексе Российской Федерации в п.2, статья 1228, определенно, что автор обладает правом авторства. И выделяет результаты авторской деятельности:

– статья 1265 ГК РФ – право на авторство и на имя;

– статья 1266 ГК РФ – право на неприкосновенность произведения;

– статья 1268 ГК РФ – право на обнародование произведения;

– статья 1270 ГК РФ – право на отзыв произведения.

И т.д., охватывая не только авторов произведений, но и исполнителей, публикаторов. В международном законодательстве, охрана неимущественных прав, отражена в договоре ВОИС по авторскому праву и согласованные заявления в отношении договора ВОИС по авторскому праву, приняты Дипломатической конференцией 20 декабря 1996 г.

– статья 4 – закрепляет право изобретателя быть названным в качестве такого в патенте;

– статья 5 – охраняет право авторства исполнителя и на неприкосновенность исполнения;

– статья 6 – продажа или иная передача права собственности на оригинал или экземпляр произведения с разрешения автора[18].

Бернская конвенция является одним из важных международных соглашений регулирующая институт по охране личных неимущественных прав всех стран, присоединившихся к договору. На мировом уровне отсутствует понятие личностных имущественных прав, но обладает специальными характеристиками:


Таблица 1 Характеристика личных неимущественных прав в мире


Личные неимущественные права в мире


№

Наименование

Характеристика

Особенности


1

Признаки

– Физическое лицо, автор, создающий своим трудом результат интеллектуальной собственности.

– Неотчуждаемость, непередаваемость.

Охрана творческой деятельности, как процесса, который создает результат интеллектуальной деятельности, не существовавшего ранее. Также обладает принцип независимости личных неимущественных прав от исключительных прав, которые отражаются на отчуждении и передачи исключительных прав. Где установлен запрет на данные правовые действия и основная часть остается за автором, независимо от его решения.


2

Содержание

– Право авторство – право признаваться автором результата интеллектуальной деятельности.

– Право на имя – право использовать или разрешать использование интеллектуального продукта под своим именем, под псевдонимом или анонимно.

– Право на неприкосновенность – право на защиту интеллектуального продукта от каких-либо изменений, сокращений, дополнений.

– Право на отзыв – право автора отказаться от ранее принятого решения об обнародовании произведения.

Данный признак несет правовой смысл, об указании на произведении имени автора. Где существуют три способа обозначение:

1. Обнародование и использование.

2. Под настоящим именем.

3. Псевдоним.

4. Анонимно.


Институты личных неимущественных прав после Бернской конвенции, активно продолжают развиваться. Так, в некоторых европейских странах разрешено вносить изменение, в том случае, если оно вызвано технической или практической необходимостью и многое другое для блага общества, не нарушая исключительных прав авторов. Но охрана авторских и смежных прав не бесконечно, так как авторское право начинает действовать с создания результата интеллектуальной деятельности. Так, в государствах, участниками которой являются Бернской конвенции, охрана авторских и смежных прав, действует в течение жизни автора и не менее после пятьдесят лет после смерти[19]. Результат интеллектуальной деятельности, в отношениях которого не действует авторское право, становится частью общественного достояния, похожими законами пользуется не только участники Бернской конвенции, но и многие другие страны с развитой культурой. В таком активном развитии появился, нормативный акт, как государственная регистрация результатов интеллектуальной деятельности, но имеет в основном факультативный характер и добровольное решение. Есть исключение, некоторые объекты интеллектуальных прав признаются и охраняются при условии государственной регистрации, которые являются объектами патентного права (промышленные изобретения и селекционные достижения). Таким образом, на Парижской конвенции был заключен договор от 20 марта 1883 года, по охране промышленной собственности, где в 12 статье говорится: что каждая сторона договора обязуется создать службу (патентное бюро), которая будет регистрировать и опубликовывать данные об авторе и изобретении.

В итоге в мире стали появляться патентные ведомства:


Таблица 2. Патентные ведомства[20].


Страна

Наименование

Особенности


Российская Федерация

Роспатент (Федеральная служба по интеллектуальной собственности)

Сайт: https://rospatent.gov.ru/ru

Данные ведомства осуществляют государственную регистрацию, отчуждения, залога, предоставления, перехода:

– изобретения,

– полезные модели,

– промышленные образцы,

– товарные знаки и наименования мест происхождения товаров,

– знаки обслуживания,

– программы ЭВМ,

– Базы данных,

– интегральные микросхемы,

– дубликаты.

А также ведомства уполномочены совершать государственную регистрацию секретных изобретений с соблюдением государственной тайны.


Соединенные штаты Америки

Ведомство по патентам и товарным знакам (United States Patent and Trademark Office)

Сайт: https://www.uspto.gov/


Германия

Бюро патентов и торговых марок (DPMA Deutsches Patent- und Markenamt – Startseite)

Сайт: https://www.dpma.de/english/


Япония

Патентное бюро (Japan Patent Office)

Сайт: https://www.jpo.go.jp/e/


Евразия

Евразийское патентное ведомство (ЕАПВ)

Сайт: http://www.eapo.org/


Франция

Французский Национальный Институт Промышленной Собственности

Сайт: INPI


Швейцария

Швейцарский Федеральный Институт Интеллектуальной Собственности

Сайт: IGE | IPI


Канада

Ведомство по интеллектуальной собственности Канады

Сайт: CIPO


Европа

Ведомство Европейского союза по интеллектуальной собственности (EUIPO)

Сайт: https://euipo.europa.eu/


Международный

Всемирная организация интеллектуальной собственности (ВОИС)

Сайт: http://www.wipo.int/


Благодаря, патентным ведомствам и охране авторских прав национальность произведения определяется местом создания произведения, и никаким образом не зависит от национальности автора. Международные конвенции предусматривают взаимное предоставление национального режима по охране исключительного право автора и его результат интеллектуальной деятельности. А государственная регистрация результатов интеллектуальной деятельности создает специальные правовые процессы для благоприятных экономических отношений.

Источники охраны результатов интеллектуальной деятельности в России:

– Конституция РФ;

– Федеральные законы (ФЗ «О средствах массовой информации», «О рекламе» и иные);

– Подзаконные акты;

– Бернская конвенция об охране литературных и художественных произведений;

– Всемирная (Женевская) конвенция об авторском праве;

– Региональные международные договоры;

– Двусторонние международные договоры.


Источники охраны результатов интеллектуальной деятельности, являются совокупностью норм регулирующие отношения по охране результатов интеллектуальной деятельности. Дополнительно образовались службы, специальный государственный реестр, который является обязательной и факультативной регистрации. Что создало более защищенную среду для безопасности авторов, изобретателей, исполнителей и другие, и их результатов интеллектуальной деятельности. Таким образом, авторское право развивается в экономических отношениях на мировой арене, соблюдая международные этические нормы.


Способы защиты авторских прав. Уголовная ответственность.

Если с добросовестной стороной совершится недобросовестное деяние, то лицу требуется защита. Основные конфликты в интеллектуальной деятельности возникают на экономической почве, более острые ситуации происходят с технологическим развитием. Самый первый громкий конфликт произошел во времена изобретения печатных машин, откуда и берет свое начало авторское право (1440 год). Чтобы как-то регулировать экономические отношения, то была внедрена нормативно-договорная база. К примеру, в договорной базе существенным условием по отчуждению прав результатов интеллектуальной деятельности, является размер вознаграждения или его определение, сроки. В России существует два типа договор: договор об отчуждении исключительного права на произведение и лицензионный договор о предоставлении права использования произведения.

В Российской Федерации в сфере интеллектуальной собственности регулированием уполномочено Министерство экономического развития РФ, куда входят:

– Министерство культуры РФ;

– Министерство сельского хозяйства РФ;

– Министерство образования и науки РФ;

– Министерство обороны РФ;

– Федеральная служба по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций;

– Федеральная таможенная служба.

Под юрисдикцию которых входят выработка нормативно–правового регулирования результатов интеллектуальной собственности. Методы государственного воздействия на экономическую сторону РФ, разделяется на виды[21]:

1. Прямой – воздействие административных регуляторов на экономические отношения.

2. Косвенный – регулируют экономические отношения (порядок, сроки выплаты вознаграждения за результаты интеллектуальной деятельности).

Авторские и смежные права охраняются законом:

1. Охрана прав – установление и регулирование правовой системы, для благоприятного осуществления авторских и смежных прав.

2. Защита права – возникновения мер защиты, при нарушении авторских и смежных прав.

Установление и регулирование правовой системы участников Бернской конвенции, складывались на основе следующих принципов:

– участники Бернской конвенции, придерживаются общего правового режима, где произведения автора охраняется в других странах, также как и где оно было созданным.

– авторское право возникает независимо от невыполнения каких-либо правовых норм.

– предоставления охраны, не может зависеть от наличия охраны или срока действия в стране создания произведения.

Данные принципы имеют правовую природу весьма разумную, которая нацелена на достойную охрану авторских и смежных прав, тем, что, даже если автор, негражданин одной из стран Бернской конвенции, но имеет местожительство из одной этих стран, то он все равно имеет права на охрану согласно условиям, Бернской конвенции.

В России защита авторских и смежных прав регулируется ГК РФ:

– признания права;

– восстановление положения, которое существовало до нарушения прав, пресечения действий при угрозе нарушения или нарушения право;

– признание оспоримой сделки недействительной и ее последствий, акта государственного, местного органа;

– самозащиту права;

– возмещение убытков и т.д.

Правовое регулирование вступает гарантом добросовестных отношений при конкуренции. В Евразийском экономическом союзе дополнил статью в Договоре ЕАЭС, ст. 76 о запрете на недобросовестную конкуренцию, также и в Парижской конвенции – ввели запрет на любые деяния, совершенные при борьбе в конкуренции, противоречащие добросовестности в деловом обороте. Естественно, где необходимо доказать, что действия имеют признаки недобросовестности (дискредитация, введения в заблуждение, незаконное использование информации) на товарном рынке. В случае, установление факта (убытки, упущенная выгода или ущерб деловой репутации), совершения акта недобросовестной конкуренции, то виновный несет наказания.

Правообладатель результатов интеллектуальных прав от недобросовестной конкуренции, имеет право выбора защиты своих авторских или смежных прав. В России, предоставляются следующие виды по охране авторских прав от недобросовестной конкуренции:

– Административно-правовой, обращение в Федеральную антимонопольную службу, направлен на выявление и пресечение правонарушения, и привлечения виновных лиц к административной ответственности;

– Гражданско-правовой спор, где потерпевшая сторона вправе обратиться в суд или арбитражный суд с исками:

– восстановление нарушенных прав;

– возмещение убытков, включая упущенную выгоду;

– возмещение вреда, причинённому имуществу.

Нарушителями авторских и смежных прав в основном оказываются лица, которые незаконно пользуются охраняемыми объектами авторского права. Таких лиц называют – пиратами, а их незаконные действия, являются контрафактными, т.е. материальное имущество, в которых выражен результат интеллектуальной деятельности. Таким образом, в России (статья 1301 ГК РФ), потерпевший имеет право требовать компенсацию:

– от 10 000 рублей до 5000 000 рублей;

– двукратный размер стоимости результата интеллектуальной деятельности;

Помимо этого, на нарушителей налагается административный штраф и конфискация контрафактного имущества.

Уголовная ответственность (146, 147, 180 УК РФ), в случае установления факта присвоения авторства (плагиат), то наказание за преступление, следующие:

– штраф до 200 000 рублей или размер заработной платы до 18 месяцев;

– обязательные работы, срок до 480 часов;

– Исправительные или принудительные работы до одного года, арест, срок от 3 до 6 месяцев, лишения свободы до 2 лет.

Необходимым условием для наступления уголовной ответственности, является: приобретение, хранения, сбыт контрафактных результатов интеллектуальной деятельности.

На практике правообладатели результатов интеллектуальной деятельности начинают требовать свою защиту авторских прав с правоохранительных органов, чтобы установить факт нарушения, а затем с решением суда, обращаются в суд на взыскания компенсации за нарушения авторских прав. Автор результата интеллектуальной деятельности имеет право требовать защиту своих законных прав в любой стране, которая является участницей Бернской конвенции.

Борьба с недобросовестными участниками торгового рынка, которые приводят к последствию экономических потерь авторов, изобретателей, исполнителей и издательства, а также ущемлению моральных прав. Ведется с древних времен, хотя творческие таланты не всегда имели ценность для государств, так как в приоритете государство всегда стояло – экономика и защита государства. Но после переломного момента, с изобретением печатных станков, экономически данный сегмент показал свою экономическую привлекательность, конечно, и повлияло и давление творческого общества на власти, чтобы государство позаботилось о регулировании на интеллектуальном рынке. Таким образом, и основалось Авторское право, которое регулировало, охраняла и защищала добросовестных лиц. Основным нарушением авторского и смежных прав является контрафакты (плагиат), то есть незаконное копирование результатов интеллектуальной деятельности, нарушители (пираты) создают большой экономический и моральный для авторов, а также огромные экономические потери издательств. На сегодняшний многими странами предприняты жесткие меры по охране и защиты авторского и смежного право.

Также успешно развивается охранная и защитная функциональность в сети интернет. Хотя многие просторы интернета являются вне зоны правового регулирования (социальные сети), так как отсутствует общая юрисдикция. Но уже при обнаружении правообладателем нарушения факта результатов интеллектуальной деятельности, то лицо, нарушившее закон, несет ответственность на общих основаниях. Но важно понимать, что поиск нарушения авторских прав в интернете задача на данное время очень трудоемкая, так как на глобальном уровне информация разносится мгновенно. В западных странах по регулированию охраны авторских прав сети интернета были предприняты правовые действия по расширению ответственности, где информационным посредникам, провайдерам требовалось взаимодействовать с законом и ликвидировать нарушения по аргументированному требованию.

Проблема правового регулирования отношений, которые связаны с интеллектуальным оборотом, будут всегда актуальны. Культурно-этический обмен (купля-продажа литературных изданий и т. п.) давно имеет международные масштабы, где страны заключают между собой международные договора, соглашения регулирующие охрану авторских и смежных прав за рубежом. Источники охраны авторских и смежных прав, являются совокупностью норм регулирующие отношения по охране результатов интеллектуальной деятельности. Также создались службы для обязательной и факультативной регистрации. Что создало более защищенную среду для безопасности авторов, изобретателей, исполнителей и другие, и их результатов интеллектуальной деятельности. Таким образом, авторское право развивается в экономических отношениях на мировой арене, соблюдая международные этические нормы. Борьба с недобросовестными участниками торгового рынка, которые приводят к последствию экономических потерь авторов, изобретателей, исполнителей и издательства, а также ущемлению моральных прав, ведется с древних времен, хотя творческие таланты не всегда имели ценность для государств, так как в приоритете государство всегда стояло – экономика и защита государства. Но после переломного момента, с изобретением печатных станков, экономически данный сегмент показал свою экономическую привлекательность, конечно, и повлияло и давление творческого общества на власти, чтобы государство позаботилось о регулировании на интеллектуальном рынке. Таким образом, и основалось Авторское право, которое регулировало, охраняла и защищала добросовестных лиц. Основным нарушением авторского и смежных прав является контрафакты (плагиат), то есть незаконное копирование результатов интеллектуальной деятельности, нарушители (пираты) создают большой экономический и моральный для авторов, а также огромные экономические потери издательств. На сегодняшний многими странами предприняты жесткие меры по охране и защиты авторского и смежного право.

Также успешно развивается охранная и защитная функциональность в сети интернет. Хотя многие просторы интернета, является вне зоны правового регулирования (социальные сети), так как отсутствует общая юрисдикция. Но уже при обнаружении правообладателем нарушения факта результатов интеллектуальной деятельности, то лицо, нарушившее закон, несет ответственность на общих основаниях. Важно понимать, что поиск нарушения авторских прав в интернете задача на данное время очень трудоемкая, так как на глобальном уровне информация разносится мгновенно. В западных странах по регулированию охраны авторских прав сети интернета были предприняты правовые действия по расширению ответственности. Где информационным посредникам, провайдерам требовалось взаимодействовать с законом и ликвидировать нарушения по аргументированному требованию.

## Глава 3

### Развитие творческой деятельности человека


Нашу жизнь в широком смысле слова, можно ограничить мгновением, содержательность которого зависит от наших действий и не действий. Основное направление цивилизации заключается в получении богатства, которое удовлетворит потребности каждого человека, согласно современным культурным ценностям.

Философия, и другие учения утверждают, что богатство внутри человека. Раскрывая себя и побеждая свои бессознательные потребности, мы получаем духовное сокровище.

Из сделанных заключений наблюдается особенность понятия дуальной концепции, известное для всех понятие о «палке с двумя концами», имитируемая борьба видимого богатства. Убеждать, что на самом деле такое богатство, отвратительное дело, поэтому я ограничусь вопросом, а «что для вас является богатством?

Что для вас является богатством, если вышеуказанные утверждения неверны, но или верны, лишь отчасти.

Понятие «творчество» в большинстве изученных мною работ, трудов ученых, рассматриваемых как повседневная трансформация поведения человека. Его формирование в выбранном направлении как личности, раскрытия потенциала мыслительных процессов и ежедневное совершенствование себя и техник своего мастерства.

Получаемый опыт от постижения творческих амбиций, является плодотворным, выделяя неограниченные способности человеческой уникальности и способности преобразовывать себя и окружающие его, пространство.

Для развития творчества в современном мире разработаны несколько методов для достижения интеллектуального результата. Мы живем в эпоху 21 века, времени, который отчасти не так уж сильно насытил наше время обильным источником вдохновения. Процесс развития у известного Г. Спенсера рассматривается как изменение форм.

Существование человека, можно сравнить с изменениями состояний антонимов: радость – грусть, тепло – холод, тишина – шум или от смены желаний, чувств, ощущений, совокупность вышеуказанных процессов создают определенные формы, которые под влияниями бессознательных процессов, начинают создавать новые предметы творческой деятельности.

Каждый человек в определенный промежуток времени, наблюдал за формированием своих продуктов интеллектуальной деятельности. Как происходили изменения вариантностей конечных результатов творчества, менялись взгляды и развивались способности.

Видеть подобные процессы у себя, свойственно творческим личностям. Их умение соединять несоединимое и разделять неразделимое, видеть причинно-следственную связь во многой вариантности.

Талантливость к человеку приходит через непостигаемые усилия сила, постоянные обучения и нескончаемые повторения действий. Он зависит о психической деятельности человека.


Психическая деятельность человека


Времена 18 -19 века являются самым активным периодом начало изучения психических процессов. Спектр исследований затронул множество познавательных функций и поведения человека.

Биологический организм человека прошел сложный эволюционный путь приспособления к внешней среде обитания. Общественный труд способствовал психики человека развить универсальные модальности познания и взаимодействия с миром. Человеческая сущность усовершенствовалась и приобрела новые познавательные способности, разум, сознание, волю и иную психическую деятельность.

Психические способности принимаемой информации об окружающем мире. Создает субъективный и нематериальный образ материального мира, служит основой регуляции внутренней среды организма и формирования поведения. Информация дает возможность живым организмам относительно длительно существовать в постоянно изменяющейся среде обитания.

Психика – это результат сложной деятельности ЦНС (центральной нервной системы) и имеет свойства исключительно живой материи.[22] Нервная система – это координатор, регулятор, контролер деятельности и всех систем, взаимодействующая с окружающей средой. Нервная система охватывает весь организм, связывая в единое целое, заставляя системы работать в одном направлении, благодаря воздействию импульса и ответной реакции. Нервная система состоит из нейронов и нейроглии. ЦНС включает в себя спинной, головной мозг, и подразделяется на центральную и периферическую подсистему.

Функциональная организация психической деятельности человека, была разделена научным деятелем (А. Р. Лурия) на три блока:

– энергетический (верхний отдел мозгового ствола);

– прием, переработка и хранения информации (задние отделы обоих полушарий, теменные, затылочные, височные отделы коры);

– программирование, регуляции и контроля деятельности (лобные отделы коры).

Психика – свойство высокоорганизованной материи (мозга) отражать объективную действительность и на основе формируемого при этом психического образа целесообразно регулировать деятельность субъекта и его поведение. Психическое отражение, регулируя поведение субъекта, обеспечивает его взаимосвязь со средой.

Психика – субъективно в объективном отражает внутреннюю картину мира. Одно из нематериальных функциональных свойств поведения и деятельности человека, благодаря которой, индивид через сознательную функцию становится личностью и имеет рефлекторный характер.

Личность – определенный набор психологических свойств, состоящий из темперамента, усвоенных привычек и поведения.

Я (Эго) система управления – основной элемент психической деятельности человека, взаимодействующий с окружающей средой на сознательном уровне, который стремится удовлетворить потребности организма.


Рисунок 1. Структура психики человека


Структура психической деятельности человека:


– Психические процессы;

– Психические состояния;

– Психические свойства.


Психические процессы – многоуровневое понятие, интерпретируется условным обозначением психических явлений, направленных на познание окружающей действительности.

К психическим процессам относятся:

1. Познавательные:

– ощущение (зрительные, слуховые, вкусовые, обонятельные, осязательные) – воздействие отдельных раздражителей на органы чувств;

– воображение (воссоздающие, творческие) – создания новых образов посредством процесса переработки информации;

– восприятие (зрительные, слуховое, осязательное) – воздействие в целом раздражителей на органы чувств;

– мышление (теоретическое, понятийное, образное, практическое, наглядно-образное, наглядно-действенное) – процесс деятельности ЦНС, отражающий действительность в ее существенных связях и отношениях, а также внутренние закономерности. Характеризуется способностью рассуждать, сравнивать, обобщать и делать выводы;

– внимание (устойчивость, сосредоточенность, переключаемость, распределение, объем) – сосредоточенность на отдельной действительности;

– память (произвольная, непроизвольная, посредственная, непосредственная, кратковременная, долговременная) – накопление, сохранение, воспроизведение и забывания информации;

– речь (внешняя, внутренняя) – высшая психическая функция передачи информации посредством звуковых сигналов, письменных и пантомимических знаков;


2. Эмоциональные:


– эмоции – психические процессы, отражающие субъективные реакции на раздражители, проявляющихся в ситуативных переживаниях;

– чувства – устойчивое эмоциональное переживание;

– аффекты – эмоциональный процесс взрывного характера;

– настроение – продолжительное эмоциональное состояние без предметной направленности.


3. Волевые:

– волевое действие – осознанные достижения принятых решений;

– выполнение принятого решения – волевое усилие (воля – способность к преодолению препятствий);

– волевые качества – свойства личности при эффективном преодолении трудности.


Психические состояния (подъем, уныние, угнетенность, страх, бодрость) – уровень психической активности, отражающий действительность личности.

Психические свойства (направленность, темперамент, способности, характер) – психические явления, особенности, отражающие в деятельности, поведении человека.


За две тысячи лет архитектура мозга не изменилась, физиологические данные остались прежними, нематериальные свойства же человека расширились. Психика человека стало функциональнее, а структура психической деятельности человека стало в горазды сложнее. Внешняя и внутренняя среда человека, природа, деятельность мозга отражают целостную действительность современного мира.


Интеллект


Высшим познавательным процессом психики, является мышление, данный процесс помогает человеку ориентироваться в окружающем пространстве. Мышление (теоретическое, понятийное, образное, практическое, наглядно-образное, наглядно-действенное) – сложный процесс, мыслительная деятельность протекает в сознании. Отражает действительность в существенных связях и отношениях, а также и ее внутренние закономерности. Характеризуется способностью рассуждать, сравнивать, обобщать и делать выводы. Мы можем познавать предметы посредством других, а неизвестное с помощью известного.


Качеством мыслительной деятельности является интеллект, который требуется развивать в течение всей жизни. Интеллект является совокупностью познавательных процессов, способностью осознавать новые ситуации. Интеллект – это неотделимая часть мышления, рассматривается в качестве уровня развития и количестве усвоенных умений и знаний. Характеризуется:


– Эрудицией;

– Способность к мыслительным операциям;

– Вниманием, памятью, наблюдательностью;

– Различными видами мышления.


В научных работах Р. Кеттелла, интеллект разделен на два типа умственных способностей, данные понятия придерживаются условного характера:


– Кристаллизованный интеллект – это результат образования и различных культурных влияний, его основная функция заключается в накоплении и организации знаний и навыков.

– Текучий интеллект характеризует биологические возможности нервной системы, его основная функция – быстро и точно обрабатывать текущую информацию.[23]


Результаты исследования ученого были основаны на способности механизмов работать в направлении влияния окружающей среды и функциональности головного мозга. Дальнейшие исследования интеллекта подтвердили о множественном количестве разносторонних интеллектуальных способностей. Ученый Дж. Гилфорд вывел три аспекта интеллектуальной деятельности, на которых построил подход исследования интеллекта, как структурная модель интеллекта.


1. Тип – выполняемые умственные операции, такие как познания предмета, конвергентная и дивергентная продуктивность, оценка и память.

2. Содержание – интеллектуальная деятельность, подразумевает под собой что-то конкретное, т.е. реальное, символическое, семантическое, а также поведенческое.

3. Разновидности конечного продукта – предвидение результатов, преобразование, изменение материала, установление связи между объектами.


Исследование интеллекта ученых открыли способности индивида, к познавательной деятельности центральной нервной системы, для поиска приспособления к окружающей среде и самоанализа. Ж. Пиаже, утверждал, что формирование интеллекта происходит скачкообразно, однако существует другая теория. Основанная на непрерывных трансформациях, такая теория называется концепцией обработки информации. Г. Айзенк, разделил понятие интеллекта на три аспекта:


– Биологический интеллект – когнитивное функционирование биологических способностей (генетическое, физиологическое, нейрологическое, биохимическое и гормональное).

– Социальный интеллект – проявляется как социально-полезная адаптация в обществе.

– Психометрический интеллект – это психическое свойство, измеряемое с помощью некоторой системы тестовых заданий.


Виды интеллекта


Вербальный интеллект – процесс способностей письма, чтения, речи и межличностного общения.

Логический интеллект – вычислительные навыки, умение к логическому мышлению и рассуждению.

Пространственный интеллект – визуальное восприятие, создание и воздействие образов.

Физический интеллект – координация двигательной системы, моторики, ловкости и иных физиологических процессов.

Музыкальный интеллект – чувства ритма, способность к пониманию музыки, танца, пения и др.

Социальный интеллект – правильное понимание поведения индивидов, гибкость во взаимодействии с обществом.

Эмоциональный интеллект – способность воспринимать и выражать эмоции, понимать их и объяснять, регулировать своими эмоциями и эмоциями других людей.[24]

Духовный интеллект – способность к самосовершенствованию и личной мотивации.

Творческий интеллект – способность интеграции, созданию нового, генерации идей и т.д.

Искусственный интеллект – созданные программы, которые могут выполнять, решать и создавать различные функции.


Интеллектуальные способности являются функцией мозга познавательных процессов, соприкасаясь с сознанием в процессе значимости предмета восприятия. Сознанием в данном процессе исходит активностью выбора в текущей фазе действий психики.

Интуиция

А. С. Кармин исходя из того, что главным признаком интуиции служит то, что человек не осознает. Как и откуда появляется у него некое знание, считает, что под ее именем скрываются весьма разнородные типы когнитивных феноменов. Он выделяет шесть таких типов.

1. Интуиция как инстинктивная реакция. «Чувство опасности», «необъяснимый страх», «безотчетный ужас», «агрессивный синдром» и тому подобные переживания во многих случаях появляются на основе действия инстинктивных механизмов.

2. Диспозиционная интуиция. Существуют разнообразные причины предрасположенности человека к определенным действиям. Такая предрасположенность нередко ведет к неосознанному выбору решения, которое, как кажется человеку, возникло непонятно как. На самом деле обусловлено имеющимися у него диспозициями – начиная от устойчивых черт характера и кончая мимолетными психическими состояниями. Наиболее типичным примером может служить влияние установки по Д. Н. Узнадзе.

3. Перцептивная (чувственная) интуиция. Она связана с бессознательным восприятием и обработкой информации (субсенсорное восприятие).

4. Ассоциативная (имажинативная) интуиция. Наглядно-образное мышление, в процессе которого выстраиваются длинные ассоциативные цепочки образов. Нередко протекает неподконтрольно сознанию, но на уровень сознания всплывают лишь «интуитивно». Полученные итоги комбинирования, анализа и синтеза.

5. Логическая интуиция. Обычно интуицию противопоставляют логике. Однако ученый полагает, что в некоторых случаях логические переходы от одних утверждений к другим. Происходят настолько стремительно, что окончательный результат является человеку «сам собой», как не опосредованная никакими промежуточными выкладками внезапная догадка.

6. Эвристическая интуиция. Она связана с бессознательными механизмами взаимодействия между чувственно-наглядными образами и понятиями. Имеются две ее основные формы: концептуальная интуиция – переход от наглядных образов к понятиям и эйдетическая – переход от понятия к образам. «При определенных условиях акты эйдетической и концептуальной интуиции могут приводить к формированию таких новых понятий, которые было бы невозможно построить средствами наглядно-образного мышления. Это та интуиция, которая выступает как прорыв к принципиально новой идее. Поэтому характерные для обеих форм эвристической интуиции скачки мысли играют особенно важную роль в творческой деятельности человека», – пишет А. С. Кармин.[25]

С древнейших времен опыт передавался от поколений к поколениям. Развивались методы и формы коммуникаций, связей, общения и налаживания контактов с окружающими группами людей, что развивало творчество, речь, культуру. Благодаря, которым менялся человек и его представление о мире и Боге.

## Глава 4

### Творческое мышление /техники


Для развития творческих способностей существуют множество различных техник.

Творческое мышление – способность интеграции, созданию нового, генерации идей. Оригинальные и неординарные умения создания интеллектуального результата.

Направление поиска идеи:

– применение метода мозгового штурма – оперативного метода решения проблемы на основе стимулирования творческой активности, при котором участникам обсуждения предлагают высказывать как можно большее количество вариантов решения, в том числе самых фантастичных.

– применение SWOT-анализа (все факторы делятся на четыре категории: strengths (сильные стороны), weaknesses (слабые стороны), opportunities (возможности) и threats (угрозы)).

– применение PEST-анализа (маркетинговый инструмент, предназначенный для выявления политических (Political), экономических (Economic), социальных (Social) и технологических (Technological) аспектов внешней среды, которые влияют на решения проблемы).

Анализируйте аналогичных или схожие виды идей.

1. Сравнивайте.

2. Анализируйте.

3. Предпринимайте.

4. Подводите итоги.


Современный человек достаточно одарен задатками создавать новое, что мы можем увидеть в вышеуказанной информации о психической деятельности человека. Данные задатки требуется регулярно подвергать к получению новых знаний, умений и навыков. Творческое развитие способностей различаются на теоретические и практические.

Теоретические – способность человека к абстрактному размышлению.

Практические – способность человека к реальным действиям.

Высшим познавательным процессом психики, является мышление, данный процесс помогает человеку ориентироваться в окружающем пространстве. Мышление (теоретическое, понятийное, образное, практическое, наглядно-образное, наглядно-действенное) – сложный процесс, мыслительная деятельность протекает в сознании и отражает действительность в существенных связях и отношениях, а также и ее внутренние закономерности. Характеризуется способностью рассуждать, сравнивать, обобщать и делать выводы. Мы можем познавать предметы посредством других, а неизвестное с помощью известного.

Будущие результаты зависят от способностей воображения и качества творческого мышления.

Поэтому основными аспектами развития выделим развитие и качества воображения.

Вышеуказанные процессы включают в себя многогранное поле психических процессов человека. Развитие и качество взаимосвязаны между собой поэтому, когда у нас происходит множество повторений. Происходит процесс развития психологической способности человека и ее совершенствования.

Основной процесс развития мышления:

– Эмпатия – сопереживание, где требуется погружаться в предмет направления своей творческой деятельности, за счет которого, вы сможете улучшать свои способности;

– Сфокусированность – выделять ключевые и второстепенные детали;

– Генерировать идеи, используя следующие методики:

1. Метод фокальных объектов или еще называют метод случайных объектов, в котором объекты ассоциативно переносятся на изменяемый объект, то есть выделяют характерные свойства, и присваивают к новому объекту:

– выбрать четыре-пять случайных объектов;

– придать им четыре-шесть реальных и фантастических признаков;

– выбрать более подходящие признаки и продолжать присоединять признаки объекта до полного результата;

– Оценка и итоги эффективности полученного результата.

2. ММШ М. Дельфи, называют еще дельфийским методом, заключается в экспертных мнениях, где получения информации исходит из группы независимых квалифицированных экспертов для принятия решения, путем объединения идей, выводов и предложений. В основном для сбора мнений, оценки берутся анонимные интервью.

3. Метод аналогии происходит за счет сравнения, подобия, сходства признаков объекта, процесс логического прогнозирования.

4. Ментальные карты – методика используется с помощью графической записи в древовидные схемы из слов, идей, задач и т.д., отходящий от главного понятия в виде ветви. Для данной техники достаточно чистого листа бумаги и карандаша, хотя в современную эпоху цифровизации разработано множество программ для использования метода ментальные карты.

5. Шесть шляп Эдварда де Боно. Методика состоит из шести разноцветных шляп, для принятия определённого решения или поиска идеи и вдохновения.

Техника с режима шести шляп.

– белая шляпа (информативная) – факты и цифры, трезвость ума, констатация фактов без эмоций и оценивания;

– красная шляпа (эмоции) – проявления эмоций, чувств, а также переживания и интуиция;

– желтая шляпа (возможности) – идеи, преимущества, поиск позитивного решения;

– черная шляпа (критика) – Оценка, суждение, прогноз неудач и ошибок, поиск проблемных мест и слабых сторон;

– зеленая шляпа (креатив) – нестандартный подход, поиск альтернативы, нестандартный взгляд на ситуацию;

– синяя шляпа (смысл) – управленческий процесс, аналитика, организация и координация и обзор выводов остальных шляп. Подведение итогов.

6. Креативная стратегия Уолта Диснея. Метод заключается в выделение четырех позиций, где участники рассматривают поставленную им задачу.

– мечтатель (что хочу?) – генератор идей;

– реалист (как сделать?) – видит реальную ситуацию;

– критик (проблема?) – оценивает идеи и результаты;

– наблюдатель (как улучшить?) – нейтральное лицо, для улучшения эффективности вышеуказанных позиций.


7. Морфологический анализ – выделение нескольких более значимых признаков для принятия решения:

– сформировать проблему;

– выявить признаки подходящие для решения проблемы;

– собрать все имеющийся решения выявленной проблемы;

– оценка;

– выбор лучшего решения проблемы.

8. ТРИЗ – технология анализа и решения проблем, с помощью нахождения взаимосвязи.

– Прототипирование – проверить методы на эффективность, продуктивность, экологичность;

– Тестирование – итоги, обратную связь.


Вспомогательным, а на самом деле одним из основных для развития творческих способностей является физическая активность: бег, ходьба, плавание и иные физические упражнения. Они способствуют не только развитию мышления, но и поддержания вашего биологического и психологического здоровья.

Успех в творчестве расценивается многими людьми, как гениальность личности, данной природой, что на самом деле не совсем так. На самом деле, что развить в себе качественное воображение, требуется неземная сила воли и адский труд. Гениальные люди не останавливаются на одной планки достижения, они постоянно пытаются добраться все выше и выше, поэтому они часто видят реальность под разными углами, которую подстраивают под свои идеи.

Творческая работа ничем не отличается от обычной профессиональной деятельности. Задействованы психические процессы человека, которая начинается с психологического настроя. Даже поменять привычную обстановку на совершенно противоположную, можно таким приемом заставить мозг мыслить уже по-иному. В пространстве которого, будут всплывать новые картинки и идеи. Чем взрослея мы становимся, тем больше у нас появляются внутренних ограничений. Борьба с ними, только ухудшает внутреннюю психологическую обстановку, в таком состоянии требуется отпустить все на самотек и развиваться дальше, достигая новых высот.

Мышление требуется приучать развивать в разных направлениях, используя и отрабатывая новые приемы, техники и методы.

Пример:

– Вы находитесь в офисе, мастерской, в которой есть кресло, стул или табурет. Используйте креативную стратегию Уолта Диснея и найдите в офисном атрибуте новый предмет или новые предназначения. Почему бы табурету не стать подиумом для ваших фантастических идей. Экспериментируйте!!!

– Из нескольких увиденных предметов в офисе выделите десять разных слов и напишите рассказ, сочинение, фантастический сюжет, а может быть и книгу. Экспериментируйте!!!

– Также выделенные слова можно читать наоборот: табурет – терубат. Экспериментируйте!!!

Экспериментируйте и расширяйте кругозор, наполняйте себя новыми знаниями и расширяйте круг интересов.

Вы сейчас ознакомились с небольшой частью методов по развитию творческого мышления, которую можно выразить в одной фразе: «Развивайтесь! Экспериментируйте! Играйте!»

Относитесь к творчеству как к игре, многие в детстве представляли себя космонавтами, музыкантами, врачами, актерами, а может быть даже и художниками. Творчески мыслить может каждый, а начинать развивать творческое мышление никогда не поздно. Раскрывайте свой внутренний потенциал, будите своего ребенка, пусть играет. Чтобы достичь серьезных результатов, тренироваться требуется постоянно, не просто тренироваться, а нацелено формировать привычку, которая раскроет ваш внутренний потенциал.


«Мир меняется, мир меняется благодаря творческим талантам, мир меняется благодаря творческим талантам, которые изменяют этот старый добрый мир» (с)


Профессиональная деятельность, которая ранее акцентировалась только на логическое мышление. В недавнем времени перешло тоже на развитие творческого мышления и креативного подхода. Они наконец-то поняли, что сухая логика и высокий интеллект без творчества деградирует и это печально.

Творческое выгорание и творческий кризис. Одно из состояний творческого человека. При творческом кризисе он хочет творить, а при выгорании, у него вызывает напряжение, отвращение, одно из эффективных средств по борьбе с выгоранием – отдых.

Тяжелее происходит процесс выздоравливания при профессиональной креативности. Когда вы выдавливаете из себя творчество, чтобы угодить заказчику. В этом случае не пренебрегайте временем на восстановление, обычно лечит в таком случае творческая работа. В процессе ваших желаний творите что хотите, после исполнения профессиональной деятельности, а также путешествуйте, отдыхайте на природе и занимайтесь спортом.

## Глава 5

### Творческое мастерство/методики

#### 5.1. Писательство


«Великие мысли исходят из сердца». (с) Люк де Ваверанг


Одно из самых значительных исторических событий, которое возникло у человечества, является появление письменной речи. Письменная речь сильно отразилась на цивилизации в целом на психическом состоянии человека. Благодаря, приобретенному навыку мы стали себя по-другому познавать и исследовать окружающий мир.

История профессии писателя существует формально, но ее на самом деле нет. Выражать мысли и конструировать события на бумаге, является стиль жизни.

В далекие времена, а это более 500 лет назад, появился первый печатный станок. Данное изобретение улучшило распространение книг для более широкого круга читателей. Внесло огромную долю интеллектуального прогресса для цивилизации в целом. Авторы книг и издательские компании, чтобы издать книгу, затрачивали большие экономические, интеллектуальные и организаторские ресурсы. Затраты должны были окупиться в кратчайшие сроки, чтобы потом приносить прибыль и достаток в семье. Производственная эпоха дала миру технические возможности. Они помогали авторам в больших объемах распространять свои интеллектуальные результаты для широкого круга читателей.


«Друзья науки, литературы и искусства – единственные обители обширной и выспоренной области мысли; остальные люди прозябают на земле». (с) Пьер Буаст


Эпоха цифровизации облегчала и даже совсем убрала сложности в развитии творческих талантов и их реализации. Истории неизвестно где и когда появились первые писатели, но их появления очень сильно изменило мир в лучшую сторону. Многие главы страны древних времен держали при дворе писцов, их обязанностями являлись разными по значению. Они записывали, фиксировали события из жизни двора и самого правителя. Составляли необходимые письма и остальные бумажные необходимые труды. Религиозные течения переписывали священные книги, истории святых и иную летопись. Комические тексты развлекательного характера, театральные постановки отмечаются историками в Древней Греции и Риме, тексты были и поучительными. Афористика встречается в вавилонской клинописных табличках, древнеегипетской и древнегреческой поэзии, скандинавском эпосе.

Тысячелетиями развивалась художественная образность и изящность в литературе. Она содержала не только свою красоту, но и примеры подражания этических моделей для воспитательного и образовательного воздействия на последующие поколения. Глубокие мысли известных авторов построили сегодняшний путь для цивилизованного общества.


«Слог (стиль) – это человек». (с) Жорж Бюффон


Один из самых известных писателей древнего мира, считается Гомер. Точной даты рождения поэта-сказочника неизвестно по сегодняшний день. Тем не менее отмечается, что активность гения проявилась в VIII веке до нашей эры, на острове Иос, Древняя Греция. Гомер является создателем эпических поэм «Илиада» и «Одиссея».

России тоже, есть чем гордиться, взять, к примеру, гениальных людей:

– Лев Николаевич Толстой (09.09.1828 г.р. Тульская губерния) – писатель, мыслитель, просветитель, прозаик, драматург. Известные произведения: Смерть Ивана Ильича, Война и мир, Анна Каренина, Воскресение, Детство, Семейное счастье, Кавказский пленник, Исповедь, После Бала и много других величайших произведений автора.

– Александр Сергеевич Пушкин (06.06.1799 г.р. Москва) – поэт, драматург, историк, журналист и литературный критик. Основные труды: Руслан и Людмила, Кавказский пленник, Гавриилиада, Граф Нулин, Борис Годунов, Моцарт и Сальери, Каменный гость, Пиковая дама.

Сказки: Сказка о попе и о работнике его Балде, Сказка о царе Салтане, о сыне славном и могучем Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне лебеди, Сказка о рыбаке и рыбке и много иных великих произведений.


Благодаря современному прогрессу, сегодня гораздо быстрее можно развить писательские способности. С другой стороны, писательским мастерством овладеть и стать самым читаемым автором, не так просто, потому что для этого нужно развивать талант, чувствовать современность и творить. Автор и писатель, как правило, являются синонимами, автор – автор идеи книги, писатель – пишет на назначенную тему, но и есть печальная сторона в писательском творчестве. Графоманство – это неинтересные литературные произведения, статьи и т.д. У таких писателей еще отсутствует талант заинтересовать аудиторию своими литературными образами, которые захватывают читателя, что он с удовольствием и жадностью «проглатывает».


«Среди книг, как и среди людей, можно попасть в хорошее и дурное общество». (с) Клод Гельвиций


Писать литературные произведения может каждый, но создавать шедевры могут талантливые люди. Они оттачивали свои таланты не один год. Многие писатели для отработки своего мастерства, ежедневно отрабатывают свои навыки и расширяют кругозор. Одно из главных правил: писать каждый день, от одного листа и выше. Опытные авторы пишут ежедневно в среднем по десять листов, если исчислять по размеру авторского листа (40 000 единиц (символов) без пробела). Для тренировки писательского мастерства потребуется писать по одному авторскому листу в день.

Писать красиво, логично, ясно, понятно и грамотно. Один из важных навыков в современном мире, которое пригодится для раскрытия творческого потенциала, бизнеса, карьеры и даже для приятных коммуникаций в обществе.


«Красноречие есть искусство покорять умы». (с) Платон


А если захотите оставить творческое произведение с вашим именем на веки вечные, то все карты вам в руки, потому что это возможно. Сейчас информационное пространство заполнено всем необходимым для достижения поставленной цели. Дерзайте, трудитесь и окупятся все ваши труды.


«Книги – это имущество, завещаемое умом человечеству, предназначенное для передачи из поколения в поколение, на пользу тем, которые со временем родятся». (с) Джозеф Аддисон


Чтобы писать книги необязательно быть высоко образованным и разносторонне развитым человеком. Достаточно понимания жанра, о чем вы хотите рассказать максимально доходчиво полезного и интересного людям. Если у вас есть цель, понимание, жанр, о чем писать, а также мотивация, то потребуется дополнительно наполнять себя словарным запасом. Повторить правило русского языка и изучить техники творческого мышления, о которых писали ранее.


Первую книгу написать просто, рассмотрим технику, как начать писать. Писательское мастерство, нужно начинать с составления четкого плана. Подумайте, о чем писать, это может быть романтика, мистика, а, может, быть вы решили издать прозу, нон-фикшен и т. д.


Техника по написанию книги:


1. Определиться с жанром, о чем писать, для кого писать.

2. Составить план.

3. Составить план-мотивацию.

4. Проработать свой сюжет.

5. Проработать название книги, и ее главы.


1. Определиться с жанром, о чем писать, для кого писать.


Любой из перечисленных пунктов важен для написания книги. Вы должны определить вектор направления своей темы для книги. Зачем вы ее пишете и для кого пишите. Найдите тему, в которой вы хорошо разбираетесь или хотите в ближайшем будущем ее освоить.

Идея, о чем писать книгу не обязательно должна иметь одну только тему. Их может быть несколько, которые имеют структурную последовательность, чтобы не терять простоту и понятность вашего текста. Писать нужно строго по выбранной темы, выделяя особое внимание описанию событий, а не констатации факта, событий и дат.

Жанр – это разновидность литературных произведений, сложившегося в определенные группы (лирика, драма, эпос, эпопея, новелла, повесть, рассказ, роман, баллада, поэма).

Ваша книга, история, сюжет будет состоять из определённых этапов. Они помогут заинтересовать читателя, влюбить его в ваш текст.

– Экспозиция – где вы во вступлении описываете кратко весь сюжет темы книги;

– Точка переворота – сюжет начинает меняться, а у героя появляются проблемы, сложности, черная полоса, события, которые сказываются отрицательно, или появляется непреодолимая преграда;

– Основная сцена – вы описываете, как негативно сказываются на героя последствия, которые возникли благодаря появлению точки переворота. В основной сцене должно происходить не больше пяти событий, они описываются детально, ярко и красочно. Когда читатель читает ваш текст, он должен окунуться в проблему героя, прочувствовать ее сердцем;

– Катарсис – еще одна точка переворота, в которой меняются события в лучшую сторону, происходит чудо, спасения героя. Сюжет начинает меняться, у героя проходят проблемы, сложности. Начинается белая полоса, события, которые сказываются положительно на героя.


Выбор тем рассматривается с узкого или широкого ракурса, чем уже тема, тем охотнее пользуется читательским спросом и собирается своя читательская целевая аудитория.

Что писать и кому писать, являются синонимами, потому что от выбранной темы, уже появляется у писателя своя целевая аудитория. Она начинает интересоваться его творчеством и ожидать его новые творческие труды. Читатель ориентируется не только на тему, жанр, сюжет книги, но и скрытые смыслы, почерк письма, как автор передает основную мысль. Как он играет воображением читателя.


2. Составьте план.


Одно из самых главных правил для написания книги, является составление плана, который может менять свою структуру. Иметь четко структурированный с выбранными темами и четка поставленным целями план. Гарантия не уходить от темы написания произведения и четкого понимания, о чем писать.

Первая глава книги одна из самых значительных частей вашего произведения. Читатель, в основном делает вывод обо всей книге, исходя сделанных им выводов с прочитанной им первой главы. Иногда даже и от прочтения первой страницы в книге. Читатель на первых строках улавливает стиль письма автора, его способ изложения мысли. Как используются типы речи: повествование, описание, рассуждения. Художественный стиль речи подразумевает под собой образность, эмоциональность. Они побуждают у читателя вызывать чувства, образы, играть его воображением, через языковую выразительность (литота, гипербола, эпитет и т. д.).


Структура книги состоит из частей:


– Введение (экспозиция);

– Основная часть (главы, разделы и т.д. (точка переворота, основная часть));

– Заключение (катарсис, выводы нравоучения и др.).


Содержание текста в книге. Он должен быть логичен, последователен и понятен читателю. Перечитайте несколько раз свой текст глазами читателя, будьте себе критиком, но не увлекайтесь. Достаточно два-три раза прочитать ваше произведение.


3. Составьте план мотивации.


Одно из самых важных свойств в человеке, является его желания достичь поставленной цели. Вы только представьте, сколько людей остановились писать свою книгу на первом абзаце. Сперва они утешали себя, что завтра начнут, после не получившегося завтра, запланировано было на следующие выходные. Когда время уже прошло достаточно долгое, и случайные события человека привели к воспоминанию, что он когда-то начинал писать книгу. Конечно же, и в этом случае переложит написания книги до следующего раза. Когда внуки подрастут или до следующего лета, когда поеду на дачу. В общем желании написать свою единственную книгу стало сложной и неприятной задачей, чтобы избежать прокрастинации в таком благом деле. Требуется мотивировать себя. Написание книги должно приносить удовольствие, тогда вы сможете довести до конца, все что начали.


Самое главное правило, а лучше сказать, привычка или навык. Его необходимо нарабатывать каждый день, писать текст каждый день. Писать от одного листа и выше. Опытные авторы пишут ежедневно в среднем по десять листов А4, если исчислять из данных авторского листа (40 000 единиц (символов) без пробела), то для тренировки писательского мастерства потребуется научиться писать по одному авторскому листу в день, если вы хотите стать писателем. Если же у вас стоит цель написать одну книгу, то будет достаточно писать по одному абзацу в день.

Мотивация – побуждение к какой-либо деятельности, усилиям, достижениям.


Любой навык, привычка формируется в течение десяти дней. В течение тридцати дней нарабатывается как постоянная модель поведения человека. Такой процесс не для каждого психотипа человека возможен для эффективного написания книги. Одним достаточно привлечения к себе внимания достижение цели об издательстве своей книги, то для других стимулировать может совершенно другие факторы. Что для первых не составит труда работать над своей целью, целыми днями не покладая рук и личного времени. Не останавливайтесь, когда нечего писать, просто пишите, если не можете закончить введения в книге. Переключитесь на описание персонажа или что-нибудь другое, или редактируйте текст предыдущей главы, а может быть и другой книги.

Ищите к себе подход, стимулируйте материальными и нематериальными вещами. Договаривайтесь с самим собой, совмещайте приятное с полезным. Наша жизнь наполняется эмоциями от многообразности о достижениях наших желаний.


4. Прорабатывайте свои сюжеты.


Разработка личности протагониста и антагониста (черты, характер, вид и т.д.). Одно из важных факторов книги: каждый читатель его ассоциирует уже с похожими для него героями, знакомыми, друзьями, близкими родственниками и, конечно же, самого себя. Ему важно представление о каждом персонаже, поэтому досье на каждого должно быть проработано в деталях, проработаны схемы сцен, кульминации и эпилог. Наполняйте текст таинственностью, конфликтами и интересной развязкой всех событий.

Информацию для наполнения своих сюжетов, сцен и характеристик персонажей берите из опыта своей жизни. Воображайте, придумывайте, мозг безграничен в воображении.

Словарный запас – совокупность слов, которые понимает и использует человек в своей речи. Использования большего количества разнообразных слов важно для писателя. Словарный запас нужно ежедневно пополнять, увеличивая его объем, для этого читайте регулярно разнообразную литературу. Разбирайтесь в определениях новых слов, что они обозначают и откуда произошли. Читайте литературу более высокого уровня, чтобы увеличить качество вашего словарного запаса и правильно употреблять значение слов в вашем тексте.

Речевые ошибки – одно из показателей графоманство, когда набор умных слов искажает выражение мысли автора и создает речевые ошибки. Они способствуют уменьшению целевой аудитории автора, отталкивают читателя.

Не забывайте, что логичный, простой и красивый текст сразу не получается. Поэтому его нужно несколько раз редактировать. В среднем на редакцию уходит по 2-10 прочитывания текста, чтобы поправить стилистику, орфографию и грамматику. Для дополнительных проверок орфографии и грамматики используйте специализированные сайты, редакторы, словари и справочники по русскому языку.


5. Проработать название книги, и ее главы.


Заключительная часть по написанию книги, состоит в самом главном факторе, по которому вашу книгу выберет читатель. Ни в коем случае не пренебрегайте последним этапом. Потому что от него зависит заинтересованность к книге среди большой конкуренции на литературном рынке. Когда выбирают вашу книгу, это вызывает приятное чувство. Ваш труд был полезен или вы стали интересны публики, в зависимости от вашего уникального психотипа личности.

Название книги является важным фактором выбора читателем литературного произведения, так же, как и глав и подзаголовок. Читатель начинает выбирать книгу для своего прочтения с жанра, где ориентируется по названию книги и ее обложки, следом переходит к ознакомлению структуры текста и первых двух листов. А в конце уже определяется, брать ему эту книгу или искать другую, или остановится на конкурирующем произведении.

Название книги может выражаться в одном слове. Передающее суть произведения или на нечто неожиданное, название книги должно выделять ее среди других произведений. Используйте различные техники для поиска названия вашего шедевра.

Генерируйте идеи, используя следующие методики:


1. Метод фокальных объектов или еще называют метод случайных объектов, в котором объекты ассоциативно переносятся на изменяемый объект. Выделяют характерные свойства и присваивают к новому объекту:

– выбрать четыре-пять случайные объекты;

– придать им четыре-шесть реальных и фантастических признаков;

– выбрать более подходящие признаки и продолжать присоединять признаки объекта до полного результата;

– Оценка и итоги эффективности полученного результата.

2. ММШ М. Дельфи, называют еще дельфийским методом, заключается в экспертных мнениях. Получения информации исходит из группы независимых квалифицированных экспертов для принятия решения, путем объединения идей, выводов и предложений. В основном для сбора мнений, оценки берутся анонимные интервью.

3. Метод аналогии происходит за счет сравнения, подобия, сходства признаков объекта, процесс логического прогнозирования.

4. Ментальные карты – методика используется с помощью графической записи в древовидные схемы из слов, идей, задач и т.д. Отходящий от главного понятия в виде ветви. Для данной техники достаточно чистого листа бумаги и карандаша, хотя в современную эпоху цифровизации разработано множество программ для использования метода ментальные карты.

5. Шесть шляп Эдварда де Боно. Методика состоит из шести разноцветных шляп, для принятия определённого решения или поиска идеи и вдохновения.

Техника с режима шести шляп.

– белая шляпа (информативная) – факты и цифры, трезвость ума, констатация фактов без эмоций и оценивания;

– красная шляпа (эмоции) – проявления эмоций, чувств, а также переживания и интуиции;

– желтая шляпа (возможности) – идеи, преимущества, поиск позитивного решения;

– черная шляпа (критика) – оценка, суждение, прогноз неудач и ошибок, поиск проблемных мест и слабых сторон;

– зеленая шляпа (креатив) – нестандартный подход, поиск альтернативы, нестандартный взгляд на ситуацию;

– синяя шляпа (смысл) – управленческий процесс, аналитика, организация и координация и обзор выводов остальных шляп. Подведение итогов.

6. Креативная стратегия Уолта Диснея. Метод заключается в выделение четырех позиций, где участники рассматривают поставленную им задачу.

– мечтатель (что хочу?) – генератор идей;

– реалист (как сделать?) – видит реальную ситуацию;

– критик (проблема?) – оценивает идеи и результаты;

– наблюдатель (как улучшить?) – нейтральное лицо, для улучшения эффективности вышеуказанных позиций.


7. Морфологический анализ – выделение нескольких более значимых признаков для принятия решения:

– сформировать проблему;

– выявить признаки подходящие для решения проблемы;

– собрать все имеющийся решения выявленной проблемы;

– оценка;

– выбор лучшего решения проблемы.

8. ТРИЗ – технология анализа и решения проблем, с помощью нахождения взаимосвязи.

– Прототипирование – проверить методы на эффективность, продуктивность, экологичность;

– Тестирование – итоги, обратную связь.


Название книги должно быть запоминающим, а название глав и параграфов, должны быть полными и понятными и не отходить от темы произведения.


Писательское мастерство – одно из уникальных и важных для развития будущих поколений творчеств. Умения хорошо, красиво, просто и понятно писать, это не дар природы. Свойство талантливого человека, который смог преодолеть себя и трудиться над книгой, чтобы издать шедевр для будущего развития цивилизации. Многие произведения признавались гениальными при жизни авторов, некоторые становились известными после ста лет от издания книги и смерти автора.

Тысячелетиями развивалась художественная образность и изящность в литературе. Она содержала не только свою красоту, но и примеры подражания этических моделей для воспитательного и образовательного воздействия на последующие поколения. Глубокие мысли известных авторов построили сегодняшний путь для цивилизованного общества. Не забывайте, что и ваше имя может пополнить когда-нибудь этот список.

#### 5.2. Живопись


Живопись – видение художника, отражающая свою суть на холсте или иной поверхности. Он создает свое произведение в основном с помощью красок или карандаша. Автор произведения искусства благодаря усилению оттенка цвета, через которые он передает эмоции на картине, выразительность и ее индивидуальность.

«Художник – вместилище эмоций, которые приходят отовсюду: с небес, от земли, от шуршания бумаги, от мимолетных форм, от паутины» (с) Пабло Пикассо

Возникновения живописи берет свое начало с наскальных рисунков, поэтому можно сказать, что творчество является таким из форм понятий. Когда мысль индивида начинает быть не похожа на природные явления, тогда и начинается зарождения человека.

Ученые в 21 веке могут находить задатки произведения искусств до 50 000 лет назад. В то время был обнаружен наскальный рисунок неизвестного животного на индонезийском острове. Многое, что было открыто учеными в разных странах, что имеют особую важность в происхождении человеческого развития навыка, которое не идентично природным явлениям.

«Мы не такие, как все»!

Со временем живопись в каждых странах развивалась по-разному, развитие тогда соответствовало экономическому положению страны. Процветания произведений не могли развиваться в бедных странах. Поэтому источники живописи остались до нас от источников более благополучных стран.

Этапы развития живописи преобразовывались различными кризисными явлениями в творчестве, что прослеживается от появления кистей и фотографий. Они значительно повлияли на ход развития произведения искусств.

Живопись – одно из сложных процессов творческой деятельности, многие творцы. Придерживаясь данному хобби, чаще испытывают кризисные моменты в жизни человека, чем остальные люди занимающийся творческой деятельностью.

«Художник – это тот, для кого мир прозрачен, кто обладает взглядом ребенка, но в этом взгляде светится сознание взрослого человека» (с) Александр Блок

Развитие разных культур, междоусобиц, войн не помешало живописи развиваться неравномерно. Во многих народах происходили переломные события, кризисы и иные действия. От которых возникали революции, создавая новые подходы, краски или техники. Даже для создания кисти происходил ряд событий, который способствовал образованию нового инструмента для художника.

Первоначально кисти предназначались написанию иероглифа в Древнем Китае. Они использовали их для написания текста. Европа в это время для письма использовали перья птиц. А еще в самом зачатке развития цивилизации, первобытные люди выполняли рисунки камнями, углем, палками и т. д. Используя более ровные поверхности для своего искусства: камень, дерево, металл, пергамент и холст.

Зарождение живописи началось развиваться 40 тысяч лет назад. Еще в первобытной эпохе, называемой пещерной живописью, с появлением культур и образованием древних цивилизаций (Китай, Индия, Египет и т. д.). В этот период времени использовали природные оттенки цветов, черного, красного и белого цвета.

В последующем Рим и Греция сыграли большую роль для развития современной эпохи. В их времена появляются принципы светотени. Украшение посуды, интерьера и иных предметов быта, где и появились новые понятия портрет, пейзаж и натюрморт.

Религиозные движения тоже внесли глубокие фундаментальные закладки для будущего развития библейской живописи (мозаики, фрески, иконы и книги).

Основные стили в живописи:

Классицизм – художественные направления, является мировоззрением, идеологией, которое передает в искусстве простоту, ясность в содержаниях и формах.

Представители:

– Никола Пуссен – французский художник, родился 1594 году. Для писания картин пользовался крупнозернистым холстом, покрывая его красным или коричневым грунтом. Краски накладывал от темных оттенков к светлым, работал широкими мазками.

– Клод Лоррен – французский художник, родился 1600 году, затрагивал библейские сюжеты. Он был романистом за пристрастие к пейзажам.

Барроко – особый стиль, который ярко и броско выражает цветовую гамму, формы выделяются своей пышностью, противостоящий классицизму.

Представители:

– Тициан Вечеллио – итальянский художник, родился в 1488 году, писал картины на библейские и мифологические мотивы.

– Паоло Веронезе – итальянский художник, родился 1588 году, автор известной картины «Тайная вечеря», писал картины на библейские и мифологические мотивы.

– Рембрандт – голландец, родился в 1606 году, один из известных художников по светотени. Умел воплощать в своем творчестве эмоциональную насыщенность и чувства, которые в его современности редко мог, так открыть внутренний мир картин.

Романтизм – художественное направление, образованное в конце восемнадцатого века, переломный момент, борьба с природой, где в центр всего ставилось личность осознанного человека по сравнению с неживой природой.

Представители:

– Карл Брюллов – русский художник, родился в 1799 году, писал картины исторических сюжетов и портреты, в которых выражал трагизм, конфликтность и страсти жизни.

– Карл Фридрих – прусский художник, родился в 1808 году, писал пейзажи и исторические сюжеты.

– Иван Айвазовский – русский художник, родился в 1817 году. Маринист, любил рисовать волны, морские пейзажи, море, а также истории, писал картины на память.

Реализм (веризм, социальный, фотореализм, гиперреализм, демократический, социалистический, сюрреализм, прецизионизм, мистический) – понятие реальности и действительности, задача художников передавать реальность и естественность в своих картинах.

Представители:

– Гюстав Курбе – французский живописец, родился 1819 году, рисовал пейзажи, портреты и жанры, его искусство заключалось в реалистичных изображениях.

– Иван Шишкин – русский художник, родился 1832 году, в основном в своих произведениях изображал живопись, естественную природу,

– Джек Левин – американский художник, родился в 1915 году, манера творчества – экспрессивная, которая отражалась в сатире на современную жизнь.

Импрессионизмом – переломный момент в мире творчества, начинается во Франции. Французские творцы разрабатывали новые техники, чтобы передать на своих картинах подвижность в естественном мире.

Представители:

– Эль Греко – испанский живописец, родился 1541 году, признание получил только в 20 веке за свой драматичный и экспрессионистский стиль, объединил византийские и западные стили.

– Эдуард Мане – французский художник, родился 1832 году, родоначальник импрессионизма, написал множество картин из жизни своих современников.

– Берта Моризо – французская художница, первая женщина в истории импрессионистов, родилась в 1841 году, писала пейзажи, натюрморты, портреты, бытовые сцены.

Модернизм – совокупность направлений, основанных на противостоянии, стилей в живописи. Новый стиль перешел на изображения взглядов художников на свободе его мыслей и эмоций. Он перешел из реализма в пользу чувств (авангардизм, андеграунд, абстракционизм и т. д.).

Представители:

– Анри Матисс – французский художник, родился в 1869 году, известен передачей эмоций и цвета в своих произведениях.

– Пабло Пикассо – испанский художник, родился в 1881 году, совмещал в своих картинах множество плоскостей, чем очаровал весь мир.

– Альбер Марке – французский художник, родился 1875 году, писал пейзажи, портреты и обнаженных женщин.

В современном искусстве вместо кисти художника появились цифровые технологии, графика, инсталляции, концептуальное искусство, брендализм, GPS- рисование и т.д.

Представители:

– Дженни Савиль – британская художница, родилась в 1988 году, трудится в направлении фигуративной классики. Знаменита своими перевернутыми абстрактными фигурами.

– Говард Ходжкин – британский живописец и график, пишет полуабстрактные картины, основаны на реальных событиях.

– Валерий Кошляков – российский художник, родился в 1962 году, новатор, работающий в классическом направлении, совмещающий различные стили.

«Творчество – это свобода, если ее нет, то это уже не творчество» (с) Инесса Давыдова

Виды:

– Станковая живопись – картина, которая пишется нестационарной установки. Она называется мольбертом, на который ставится холст и на нем изображается творчество.

– Монументальная живопись или мураль (настенная живопись) – живопись, которая изображается на стационарных основаниях, камни, пещеры и иные поверхности.

– Декоративная живопись – изобразительное искусство, которое служит для украшения различных предметов, является прикладной живописью. Представляет собой художественное изображение украшений цветными красками на поверхности.

Известные техники в живописи:

Техники «маслом», «акварелью» и «тушью»

Маслом – написание картин маслом, имеет особенность, что не застывает несколько часов и даже дней. Помогает делать необходимые дополнения или изменения в работе, холст при этом покрывается несколькими слоями краски или писать картину сразу.

Акварель отличается тем, что краску разбавляют водой, образовывая прозрачность и поэтому, поверхность холста становится изобразительным средством для художника в его работе.

Тушь или графика, черная или иная краска, готовится из сажи, применяется художником для написания картин в другом формате, с более четкими линиями рисунка.


– Лессировка – классическая техника, где происходит последовательное нанесение тонким слоем полупрозрачных красок на грунтовый холст или последующий слой красок.

– Алла-прима – картина пишется за один подход, времени на написание не так много, так как при этой методике краска засыхает быстро, краски наносятся в один слой.

– Наложение мазков – написание картин мазками.

– Импасто – накладывается плотный слой непрозрачными мазками.

– Сухая кисть – наносится масляная краска на холст и сухой кистью ее начинают растушевать, образуя графический эффект.

– Контраст света и тени – акцентирование красок на свет и тень, чтобы показать свои картины волнующими, эмоциональными и уникальными.

– Акварель по – мокрому – лист бумаги смачивается водой и на него наносят краску.


Техник живописи маслом очень много, они и создаются гениальными людьми до сих пор. В современном мире пользуются смешанными техниками в зависимости от мастерства автора. Живопись – это Вселенная, которая просторна и богата для ваших творческих изысканий.

#### 5.3. Фотоискусство


Одно из самых востребованных в современном обществе потребностей на сегодняшний день является воспоминания о прошлом или иллюстрация себя в социальных сетях с помощью фотографий.

Быть неотразимым, красивым и самым лучшим человеком в мире социального пространства, одно из лучших феноменов современности.

Фотоискусство берет свое начало с изобретения первой фотографии, которая очень стала одной из самых сильных конкурентов живописи, спрос на работы художников резко упал. Основную роль играла фотография, что создала отдельную коммерческую и творческую нить в цивилизации и стала одной из самой востребованной услугой в обществе. Первая попытка фиксации изображения химическим способом была предпринята Томасом Веджвудом и Гемфри Дэви. Основателем изобретения фотографического изображения в 1822 году считается французский изобретатель Жозеф Ньепс. Он создал первое устойчивое фотографическое изображение.

Фотография – конечный отпечаток фотографического изображения по технологии изображения объекта. Путем регистрации оптических излучений на носители или принтере.

Изобразительное искусство, в которое входит фотоискусство. Занимает одно из основных мест в современной мировой культуре. После создания первого фотоснимка появляется различные фотолаборатории. Они занимаются помимо непосредственной фотосъемки, ретушированием, фоторедактированием и т. д.

Одна из самых старых фотографий, которая сохранилась до нашего времени, в 1826 году дотирована фотография «Вид из окна в Ле Гра». Бумажный же негатив первого фотоснимка Тальбота «Окно аббатства Лекок» был создан в 1835 году, а уже в 1840 году портретная миниатюра была вытеснена. Поэтому многие художники переквалифицировались в фотографы. Фотография была дешевле портрета, заказанного у художника, поэтому спрос на нее увеличивался. Создавались различные атрибуты, к примеру, в 19 веке появились первые семейные альбомы.

Вначале были черно-белые кадры, со временем появлялись новые технологии. Стали уже появляться цветные фотографии, а в нашем, 21 веке популярной стала цифровая фотография.

Технологии изобретений преобразовывали качество фото и простого механизма фотографирования, фотографы стремились к созданию новой техники и стилю получения оригинального изображения. Развитие фототехники одно из уникальных феноменов в искусстве. Название произошло от древнегреческих слов «свет» и «пишу», что обозначало прямое действие – рисование светом.

В современном искусстве для создания качественных фотографий в обиходе используется мобильные телефоны. Фотографии имеют множество видов. Они могут быть как любительские, так и профессиональные, первые используют искусство в фотографии как личный или семейный архив. Они могут быть праздничными, с путешествий, прогулок, отпуска или повседневными, без какого-либо смысла.

Профессиональные фотографии отличались уже от любительских, разновидностью своими методами, техниками и они делались исключительно в коммерческих интересах. В современном мире за сделанную фотографию, за которую взимается плата, считается по своей природе «коммерческой фотографией».

Виды фотографий:

– Фотография еды – фотографии продуктов, блюд, услуг и иных товаров;

– Модная фотография – одежда, компании, товары, услуги, журналы, свадьбы, животных, фотографии мужских и женских тел модельной внешности;

– Концертная фотография – шоу, концерты, театры, выставки и т. д.;

– Криминальная и судебная фотография – события и предметы преступления;

– Ландшафтная фотография – красивые или конкретные места;

– Архитектурная фотография – достопримечательности, сооружения, здания, памяти и т. д.;

– Интерьерная фотография – разновидность внутренних видов помещений;

– Научная фотография – фотографии в астрономии, микроскопии, биологии, картографии;

– Высокоскоростная фотография – очень быстрый кадр, который возможно запечатлеть без концентрации на объекте;

– Ночная фотография – ночью предметы принимают иные оттенки;

– Черно-белая фотография – для такой экспозиции, требуется подбирать теневые композиции, уделяя внимания деталям;

– Размытая фотография (Размытое движение кадра, в основном делается в панорамном объективе;

– Монохромная фотография – используется исключительно один цвет, чтобы выразить тон фотографии, может быть цветной и черно-белой фотографии;

– Макро – и микрофотография – фотографии огромные и с высоким увеличением объекта при помощи специальной техники;

– Винтажная фотография – выдержанная фотография, особый стиль, который передает качество выполнение фотографии в старинной манере;

– Зеркальные фотографии – косвенное отражение образа;

– Кинетическая фотография – фотография движения, поток автомобилей на автотрассе, подкинутая вверх камера, снимающая на выдержке;

– Фотография капель воды – художественный образ капель воды.

Качество фотосъемки можно достичь не только техникой, но и нужен более современный фотоаппарат или телефон. Хорошие кадры получается не сразу у новичка. Для этого требуется постоянно набивать руку. Хотя есть единицы, которые шедевры делают с первых кадров. Их редко встретишь, они есть, но накопленный опыт, одно из лучших инструментов у фотографа.

Для профессионального фотографирования дополнительно понадобятся оборудование (штатив, лампа (внешнее освещение)), зонт, и несколько программ для редактирования фотографий). К примеру, чтобы сфотографировать каплю воды в кране. Нужно создать небольшую выдержку, направить лампу, и фотография готова. Можно и остановить воду в кране с помощью вспышки, но уже качество фотографии потеряется.

Советы:

– Для натюрморта лучше взять нечетное количество объектов;

– Динамику в кадре создадут симметричность диагоналей и треугольников;

– Для композиции кадра уделите внимания деталям, цвету и свету;

– Сделать высококачественный кадр с первого раза не получится;

– Сделайте свой уникальный кадр.

#### 5.4. Музыка


Музыка, одна из самых уникальных видов в искусстве. Она умеет мотивировать, вдохновлять, рефлексировать, осознавать или дает просто отдохнуть после тяжелого дня.

Множественные интерпретации музыки зародились с чередования музыкальных звуков во времена еще древнего мира. Музыка, является одним из видов искусства, которая выражает себя через мелодию, лад, динамику и ритм.

Чередование звуков, одно из явлений, которое зародилось в древности. Звуки за счет ритма создавал чудесные мелодии для слуха человека. До наших времен преобразование ритмов произошло в искусства, в котором музыкант передавал слушателю различные жанровые композиции и дарил эстетическое наслаждение.

Музыкальное творчество – одно из самых уникальных процессов в музыке. Оно отличается от полученного опыта, тем, что музыкант получил образование по одному из видов искусств. Не перестал само реализовываться на достигнутых результатах от полученных программ обучения. Для него полученный опыт стал катализатором для создания чего-то нового, что еще нет в мире. Все новое и есть творчество, гениальность музыканта. Поэтому начинающему музыканту требуется обучаться не только в получении освоение программ. Но и в свободе мышления, во внутреннем поиске того, что он посчитает действительно красивым. Постижение природы творчества раскрывает перед человеком возможности. Он раньше и думать не мог о них, мечтать и воображать в своих представлениях. А есть и через огромный труд приходят творческому человеку для помощи в его славном деле.

Одно из главных задач каждого творческого человека передать свои таланты в простой форме для ученика. Издать свое произведение для вдохновения слушателя, чтобы он понимал замысел автора, что является одной из нелегких задач.

Доисторическая музыка зародилась с кочевнических мест, где впервые стал обитать человек. Одной из версий, считается, что Африка была заселена первыми людьми, там и появилась первые формы музыки. Нет убедительного доказательства о стране, в которой зародилась музыка, но, что она существует, уже является фактом.

Музыка росла, она как ребенок проходила разные возраста, происходили кризисы, падения, революции и взлеты. Они и влияли на качество звучания музыки, на гармонию.

Фольклор – является представителем устных традиций и одной из первых форм музыки. Человек с помощью голоса имитировал звуки природы и животных, добавляя к этому хлопки ладоней. В процессе стала появляться трубка с дырочками, через которую древний человек мелодичнее исполнял звуки. Сейчас этот музыкальный предмет называется флейтой. Большим вкладом в развитии музыкального искусства было изобретение нотной записи музыкального искусства. Изобретатель современной системы нотной записи является бенедиктинский монах Гвидо Аретинский (Гвидо д’Ареццо, 990-1050).

Одна из самых лидирующих стран по изобретению музыкальных инструментов в древние времена был Египет. Изобретения музыкальных инструментов в стране: флейта, систы, арфы и др., они использовались в духовной, военной, бытовой и парадной музыки.

Двигателем прогресса были не только изобретения, но и появления различных состязаний талантливых людей. Они проходили в хоровом, сольном пение, поэтическом искусстве и инструментальное исполнение. Музыка захватила мир полностью, вокальные и инструментальные жанры исполнялись в торжественных, а также трагических случаях. У стран появлялись гимны, как реквизиты страны.

Развитие музыкального искусства происходило не только в своем исполнении. Появлялись и теоретические работы, наполняя искусство новой интерпретации понятий, что и породило музыкальные лады: мажорный и минорный.

Процесс творческого обогащения музыкального искусства не прекращаем, он динамичен, как и эволюция человека. Творчеством является рождения более качественного результата, чем было. Человеческое мышление может создавать новое только из свойств старого, интеллектуальный продукт в современном мире является аналогом или отрицанием иного предмета. Различия лишь имеются в качестве продукта или его признания обществом.

Если о музыке говорить, как о живом организме. Можно быть уверенным, что она обаятельна и любого слушателя может заколдовать, очаровать своим звучанием.

Виды музыки:


– Поп музыка – развивающие музыкальное искусство с 17 века. Имеет множество жанров, характеризуется доступностью широкой публики;

– Рок – стиль музыки очень будоражащий и энергичный, используются электрогитары и ударные инструменты;

– Классическая музыка – музыкальное искусство, включающийся себя: симфония, опера, оратория, соната, прелюдия, сюита, увертюра и т.д.;

– Хип-поп – электронный бит, включающий в себя рэп;

– Электронная музыка – используются электрические музыкальные инструменты и аппаратуры;

– Джаз и блюз – возникло под влиянием американской культуры и африканского фольклора. Включает в себя множество стилей, популярностью пользуется тандем певца и трубача;

– Смешанные типы – включает в себя вышеуказанные и другие стили.

Музыкальной грамотностью необходимо знать всем. Чтобы разбираться по нотам пьесы фортепиано, потребуется мотивация, усилие и много терпения. Для того чтобы расширить свои возможности в музыке и вокале, нужно вначале овладеть хотя бы техническими приёмами.


Основные музыкальные инструменты


– Фортепиано и пианино – струнный ударно-клавишный музыкальный инструмент. Первое фортепиано было изобретено итальянцем Бартоломео Кристофори ди Франческо 1790 году. Чтобы научиться на музыкальном инструменте играть, требуется «поставить руку». Через видео в интернете не получится, лучше обратиться для начала к специалисту;

– Синтезатор – электронный клавишный музыкальный инструмент. Он проще фортепиано и удобен для размещения в квартире;

– Аккордеон – язычковый клавишно-пневматический музыкальный инструмент, изобретен Кириллом Демьяном, в Австралии 1829 год.

– Баян – похож на аккордеон, но только с кнопками, вместо клавиш;

– Гитара – один из самых популярных струнных музыкальных инструментов. Применяется в качестве сольного и аккомпанирующего инструмента в разных жанровых композициях в музыке. Гитары бывают классическими и акустическими, электрогитара и электроакустическая гитара и бас-гитара;

– Скрипка – струнный, смычковый, музыкальный инструмент;

– Духовые инструменты – это музыкальные инструменты, представляющие собой деревянные, металлические и иные трубки различного устройства и формы (флейты, дудки, кларнет, саксофон, труба, трембита и другие);

– Ударные инструменты – музыкальные инструменты звук которых, извлекается благодаря удару молоточков, полочек и т.д. по звучащему предмету из любого материала (бубны, барабан, музыкальные ложки, тарелки и другие).

Начать играть на любом из перечисленных музыкантов с нуля, непросто, но можно. Потребуется усилие, окружения себя подобными людьми и развития музыкального слуха. Звуки музыки, имеет другие свойства, чем обычный звук, его нужно научиться различать, а для начала нужно сперва понять, что такое октава, тон, полутон и т.д.

Музыкальный звук имеет громкость, тембр, высоту и периодичность, его можно тянуть, или наоборот, что и определяется искусством.

Чтобы понимать музыкальный звук, нужно иметь музыкальный слух, который требуется развивать.

Музыкальный слух – способность человека, позволяющая ему полноценно, воспринимать качество звучания музыкального звука. В нем ладовое чувство помогает различать ладовые функции звуков мелодии, тембровый слух. Способствует определить окраску, характер и отличить его от другого и динамический слух, который отличает динамические оттенки, силу звучания.

Развивать музыкальный слух требуется с помощью регулярной практики. Прослушивания музыки и игры на музыкальном инструменте или имитаторе, который можно скачать в интернете.

#### 5.5. Архитектура


Архитектура – древнее искусство проектирования и строительства разнообразных зданий и сооружений.

Архитектура является не только искусством. Но и жизненно необходимым средством для выживания современного человека. Любое строение для человека являлось безопасностью от внешних воздействий окружающей среды, нападения зверя или человека. Современная архитектура создает атмосферу не только для комфортного проживания человека и решает задачи в пользу общества или индивида, но и создает эстетическое пространство.

Культура одного народа всегда имела существенные отличия от других наций. Одним из основных признаков отличия, является архитектура, она передавала уровень развития общества, его изобретения. Ведь, очевидно, из каких материалов и какими способами были построены здания, передают уровень знания и способностей к познавательным способностям. Обычные постройки, которые служили крышей над головой защищающие от окружающей среды и толстые стены. Они давали уверенность защиты от нападения врагов. Отличаются от строений, которые имеют этические признаки и несущие какой-либо смысл, передаваемый для других поколений.

Архитектурный стиль – выражается в синтезе деталей и иных особенностей постройки. Они отображают времена, ценности и местоположения.

Старинные здания делали из камня или дерева, до нашего времени остались произведения искусства многих культур. Одна из них, Пирамида Кукулькана в Мексике, Пирамида Гизы в Египте, Парфенон в Афинах, Голубая мечеть в Стамбуле, Романская базилика Сан-Пьеро-а-Градо в Пизе, что является уникальными шедеврами наследия для человечества. Самыми из величайших гениев считаются Ренессана Микеланджело, Рафаэль, Леонардо да Винчи, они добились всемирного признания и останутся навсегда в истории.

За время развития человечества сформировалось несколько основных типов архитектурного стиля:

– Шумерский – развивалось еще за четыре-три тысячи до нашей эры, культур Месопатамии-Двуречья, Древней Восток, города Шумер, Вавилон, Ассирия, Палестина, Урарту и Хетское государство. Характеристики: клинописные тексты на глиняных табличках. Религиозная тематика. Постройки используя камень, на искусственной насыпи без крыш, прямоугольные храмы.

– Ассирийский – развивалась от сильного влияния шумерского стиля в архитектуре, начало свое берет тысячу лет до нашей эры, по другим источникам, что стиль стал формироваться в III тысячелетии до нашей эры в городе Ашшуре, в отличие от Шумерского, имело более светское назначение, но также с религиозными реквизитами. Строили дворцовые комплексы, крепости, храмы, помещения были коридорообразные, узкие, стены расписаны, фризообразные рельефы.

– Древнеегипетский – жаркий климат, отсутствие растительности, за исключением пальм и тростника, повлияло на строительства каменных сооружений (гробницы, гробницы-пирамиды, дворцы, крепости, храмы и т.д.), одна из удивительных особенностей, что камни, из которых сооружалась архитектурная постройка, не соединялась между собой раствором. Поверхность стен постройки украшалась историческими или религиозными данными в виде фресок, надписей и иных фигур.

– Древнегреческий – основа будущей Европы, начало берет с пятого века до нашей эры. Периоды: Архаический, Раннеклассический, Классический, Период эллинизма и Римского владычества. К наиболее древнем относятся развалины Кносса и Феста на Крите, кладки Тиринфа и стены в Эльвисине и Дельфах.

– Древнеримский – сильное влияние на римскую архитектуру повлияла греческая архитектура. Первые постройки производились по этрусскому стилю, что выражается в циркулярной арке, от которой впоследствии произошли коробковые и крестовые своды, купола. Помогло этим воздвигать огромные здания и что способствовало возводить несколько этажные постройки.

– Византийский – совокупность древнеримского и византийского зодчества, что видоизменило архитектуру. Основные моменты отразились в храмоздательстве, где купальная система форм сменила древнехристианский базилик. Для скрепления камня или кирпича уже использовали известковый раствор. Камень декоративно обрабатывался, но в основном использовался в нижней части постройки, для опоры здания.

– Мавританский – начало свое берет с африканско-арабского зодчества, проявился в строительстве мечетей, синагог, дворцов. Формы, арки, колонны сформировались под влиянием берберской и испанской культуры.

– Китайский – стиль, который хранит в себе древние традиции, отличается от остальных стилей. Своим своеобразным декором, который они используют по сегодняшний день. В строительстве применяли поточный метод, который позволял изготавливать детали в одном месте, а собирать уже в другом. На ранее определенном месте, где назначена было место для постройки.

– Японский – огромное влияние на японскую архитектура повлияла китайская архитектура, с единственным отличием. Они делали свои формы более простыми и ассиметричными. Основной материал для построек использовался из дерева, первый бетонный фундамент применился в шестом веке. В двадцатом веке уже стали использовать сталь и бетон, вместо деревянного материала.

– Индийский – главную роль в индийской архитектуре сыграла религия и царская власть. Важность имела расположенность постройки. Она планировалась по Фэн-шую, чтобы гармонизировать потоки энергии.

– Персидский – или иранский стиль архитектуры, один из древних стилей, который дошел до нашей эпохи. Начало свое берет с Эламского государства, самой известной постройкой. Она сохранилась до нашего времени, является зиккурат в Чога-Занбиль построен в религиозных целях имеет высоту 25 метров и длину 125 метров. Архитектура в основном отражает религиозность исламского мира.

– Древнерусский – после десятого века стали появляться каменные постройки, до этого строили все из дерева. Постройка каменных храмов повлияло принятие государством христианской веры, стиль форм заимствован из византийского стиля архитектуры. В дальнейшем постройки строились в разных стилях, преимуществом преобладал романский стиль.

– Майя – имеет отличительный характер от других стилей, важной частью зданий является майяский свод. Делавшийся с помощью сужения потолка. Материалы для строительства использовались в основном из известняка, из которого делали цемент, соединяя известь, воду и песок. Строили пирамиды, акрополи, дворцы и площадки для игры в мяч. Архитектура Инков и Ацтеков, тоже имела определенную схожесть со стилем архитектуры Майя, только у Инков не было роскоши и стены имели более скудную роспись. По сравнению с Майя и Ацтеками, после колонизации народ, многие уникальные постройки превратились в руины.

– Романский – самый первый архитектурный стиль 11-13 века, который приобрел интернациональный статус по всей Европе, выделяющийся своей массивностью и монументальностью. Главной ролью в романском стиле отводилось суровой крепостной архитектуре. Здания создавали ощущение безопасности и защищенности. Они имели толстые стены, высокие башни, тяжелые массивные двери на религиозных комплексах, замках или других крепостях.

– Готический – развитие стиля начало свое берет в 12 веке, зародился на севере Франции из романской архитектуры. Основные черты – изящество, устремленность ввысь, роскошь в декоративном убранстве, вертикальные тонкие опоры, использовался в архитектуре соборов и светских постройках. Колоннады, башни, шпили, мозаичные полы в европейских городах. Имели каркасную систему, которая облегчала нагрузки перекрытий и стен зданий.

– Ренессанс – Италия, начало15 века, композиции архитектуры включает в себя симметрию, пропорциональные элементы, колон, пилястр и др. В этом стиле применяются новые материалы, так как глазурованный кирпич, майолику и терракоту, а в отделке появляется декоративная штукатурка.

– Барокко – стиль зародился в Италии Рим, 16 век, включает в себя ряд историко-региональных художественных стилей европейских стран и Америки. Архитектура величественных ансамблей, парадных лестниц и обширных пространств, также его называют стилем контрреформации и искусством иллюзии. Стиль барокко отличался от других стилей своим причудливыми декоративными элементами, яркими цветами. Основателем барокко считают Микеланджело Буонарроти. Архитектурный стиль барокко значительно расширил представления людей о времени и пространстве.

– Рококо – стиль высшей стадией искусства барокко, его продолжением. Стиль рококо отличался от своего предшественника самостоятельностью, отличительными признаками являются плавные формы. Пастельные тона и асимметричные тона, вместо пышного барокко приходит рационализмом 18 века.

– Классицизм – 18 – 19 век, образцовый стиль, на основе которого лежат архитектурные нормы, художественный стиль и эстетика. Классицизм является художественным направление и не относится к понятию классика или классический. Классический стиль – это идеология, отражающее естественное стремление человека к эстетичному мировоззрению. В архитектуре формы становятся более целостными, понятные и просты по своему содержанию. Черта стиля заключается в строгости линий, форм, отсутствие декора и античного характера, что выражается в статуях античного наследия.

– Ампир – имперский стиль, разновидность барокко и позднего классицизма. Основными особенностями является четкие линии, геометрические орнаменты, контрастные цветовые выделения форм.

– Модернизм – 19 – 20 век, появляется обновленный архитектурный стиль. Он с быстрой скоростью распространился в Европе. На смену строгому классицизму приходят плавные, волнистые линии в оформление зданий. В строительстве применяется металл, стекло, железобетон, мозаика, витражи и кованые элементы для декора.

– Конструктивизм – советский стиль, начало свое берет с 1922 года в Москве. Архитектура была основана на функциональном использовании построек, отказа от декоративных элементов и простоте постройки.

– Рационализм – в отличие от конструктивизма, особое внимание уделяли психологическому восприятию архитектуры, считает авангардистским стилем.

– Функционализм – сформировался как часть интернационального модернизма на территории России, Европы и Америке. В этом стиле стремились к решению утилитарных задач, основываясь на конструкции, форме и качестве. Должно было быть строгое соответствие зданий с их производственными и бытовыми процессами.

– Брутализм – 1950 год, стиль вписывается в контекст европейского модернизма. Где подчеркивалась массивность форм здания, функциональность с грубым внешним видом с использованием обычным промышленных материалов.

– Интернациональный – ведущее модернистское направление с использованием функционализма в 1920-1960 годах.

– Органический – направленный альтернативе исторического стиля и эклектизма. Стала прообразом жилой архитектуры, состоящий из целостности природы и человека (интеграция прогресса в окружающий ландшафт). Известные постройки дом-слизняк, деревянные корзины и т.д.

– Блоб – постмодернистический стиль, имеет элементы мягкого характера. Представлены в ограниченной форме с изогнуто-округлыми линиями в образную сложную форму, большие размеры постройки из стекла и металла.

Помимо перечисленных, существует и другие стили в архитектуре: ультрабарокко, романтизм, неоготика, неоклассицизм, эклектика, деконструктивизм, экспрессионизм, хай-тек и т.д.

#### 5.6. Скульптура


Скульптура является одним из видов изобразительного искусства, произведения выполняются из твердых материалов высекая или удаляя с поверхности лишнее, чтобы создать форму, или из мягких материалов, лепят из глины, гипса, воска. Затем переводят в твердые материалы, или отливают в бронзе, или фосфоре.

Тот человек, что создает скульптуры, называют скульптором или ваятелем. Задачей которого лежит оживить, одухотворить, наполнить жизнь в глыбу камня, в лепнину из гипса, дерева или металла. Выразить в художественном свете в виде силуэта или иной формы.

Основная конструкция скульптуры имеет формы, объемы, фактуру и пластичность. Применяются в жилых помещениях, архитектурных комплексах, парковые зоны, центральные, значимые площади в городах, садах и т.д.

Основные жанры:

1. Фигуратив (портрет, исторический, религиозный, мифологический и др.), обозначение жанров имеет условный характер. В одном произведении могут сочетаться несколько жанров.

– Потрет – может быть символичным, посвящен группе людей или одному человеку. Скульптор пытается передать психологически и эмоциональный окрас своему образу;

– Исторический – предназначен для просвещения особенных исторических событий и виновников этих событий. Может быть политиком или инсталляцией сказочного события одного из авторов, а также посвящена определенной победе в судьбоносном сражении;

– Религиозный – образ отражает догматические идеи или религиозные образы;

– Мифологический – сказочные и мифологические образы, имеющие смысловые значения.

2. Анималистический – жанры скульптуры посвящен передачи характера и повадок животного в художественном образе.

Материалы для изготовления скульптуры многообразны:

– Металл – используют различные виды: сталь, бронза, медь и т.д. Изваяние отливают в формах полностью и детально, чтобы легче собрать на месте где хотят ее установить. Создавая при этом для начала основные конструкции;

– Камень – используется метод обработки резьба, создавая разные скульптуры правильной геометрической формой с прямыми линиями. Мрамор передает плавность линий и можно работать над тонкими деталями, гранит же гораздо тверже и имеет высокую прочность;

– Глина и обожженная глина (фаянс, фарфор, терракота, майолика) – пластичные материалы, любые формы, изгибы делаются проще, чем с другими материалами. Используемые техники: лепка и отливание.

– Дерево – используется древесина разных пород, легко подается работе и изготовлению форм. Невечный материал, при плохой обработке разрушается. Применяются техники для обработки – резьба и высекание;

– И иные материалы, тот же гипс, кость, которые можно использовать для своей художественной выразительности.

Виды:

1. Круглая – размещается свободно в пространственном ракурсе, просматривается со всех сторон и позиций.

Разделяют:

– Монументальная – крупная скульптура из долговечного материала архитектурного мотива, располагается в городском или ином ландшафтном пространстве;

– Монументально-декоративная – используется для декора, чтобы разнообразить пространство или разнообразить шарм крупной архитектурной постройки;

– Станковая – самостоятельное значение, имеющая портретный жанр, исполняется в символические идеи в виде бюста, фигуры и т. д.;

– Малая форма – статуэтки, небольшие художественные произведения для декора интерьера.

2. Рельеф – объемные изображения самостоятельного или частичного характера располагаются на плоскости.

– Барельеф – выпуклое произведение выступающие из основного образа;

– Горельеф – круглые очертания, выступающие из основного образа;

– Контррельеф – вогнутое произведение;

– Койланаглиф – выпуклое произведение с углубленным видом.

Основные методы обработки скульптуры:

– Литье – отлив скульптуры из металлов, полимеров и различных видов пластика. При помощи выбранного материала скульптор заливает в форму из гипса, глина или металла и ждет его отвердевания, применяя при этом различные виды обработки.

– Ковка – высокотемпературная обработка давлением различных видов металла или нормальной температуре при помощи слесарных видов обработки.

– Чеканка – выбивания на пластине выбранного рельефа.

– Высекание – удаление лишнего из камня или другого твердого материала, используется обычно при обработке объемных работ.

– Лепка – создание скульптуры из мягких материалов или наращивания их на каркас формы, путем наращивания или удаления материала.

– Резьба – обработка из цельного куска дерева путем выпиливания, токарного дела или выжигания.

Скульптура в наше время имеет большое значение для искусства. При создании объемных художественных произведений при помощи вырезки, высекания, лепки и отлива материала на свет появляются скульптурные композиции. Они передают мысли, идеи, эмоции и смысл мастера, который сотворил этот шедевр.

#### 5.7. Кино


Одно из самых популярных направлений в искусстве, это кино. Оно может передать не только детали, но и частицы детали об искусстве или ином повествовании, что хочет передать творец другим.

Кино одно из самых выдающихся искусств, которые содержит в себе полностью все виды творчества, что существует в нашем мире.

История кино, а, то есть движущийся на фотографиях – кинематограф начало свое берет с конца 19 века. Французский изобретатель усовершенствовал эдиносовский «кинетограф» и запатентовал его, так и началась эпоха кинематографа. Кино с коммерческим уклоном о работающей женщине на заводе было показано впервые 28 декабря 1895 года. Фильм состоял из десяти кинозарисовок, снято было в одном из кафе Франции, состояла из десяти кинозарисовок 28 декабря 1895 года в одном из кафе Франции.

Развитие кинематографа имеет существенное влияние на развитие общества и самой индустрии. Сегодня мы не можем уже представить себе жизнь без какого-нибудь любимого фильма. После коммерческого показа произошел следующий шаг – первое слово. Вначале актеры сами озвучивали в кинотеатрах свои роли. Происходило это до 1927 года, где вышел музыкальный фильм «Певец джаза». Вскоре благодаря технологиям, получилось соединить изображение со звуком на одном изобретении.

С начала 20 века, кино стало воплощением других видов искусств. За короткий срок его развития кинопроизводство сделало большой рывок и завоевало приоритетное расположение человека.

Создавать кино – это творить судьбу. Фильм, снятый от сердца, захватит восторг аудитории, и его образы станут в будущем социальными формами.

Современное техническое достижение дает колоссальные возможности. Сегодня зритель может получить не только объемное изображение, но осязательные и обонятельные реакции от просмотра фильма.

Появление онлайн-кинотеатров создал революционный БУМ, теперь фильмом можно насладиться в любой точке на Земле. Главное – при себе иметь телефон и интернет.

Длина фильма бывает до 22 минут (короткометражные), от 22 до 55 минут (среднеметражные) и полноценного кино – длина ленты которого более 55 минут. Еще есть сериалы, которые разделены на несколько серий целого жанра.

Направление/виды/жанры кино:

– Документальное – вид фильма в основу которого легло реальные события или биографии людей;

– Художественное – вымышленный сюжет фильма;

– Научное – фильм основан на научных работах ученых. Рассказывающий о естественных явлениях в природе или социальном процессе;

– Мультипликационное – технические приемы, на которых происходит движений нарисованной анимации.

Техники:

1. Мультипликации:

– Классическая – художники рисуют каждый кадр отдельно и потом соединяют в целую ленту. Одна секунда показа мультипликационного фильма составляет 24 кадра;

– Пластилиновая – создание кадров из пластилина;

– Перекладка – нарисованные детали вырезают, потом соединяют вместе в нужную форму и покадрово двигают;

– Кукольная – вместо бумажных форм, создают тканевые куклы.

– Песочная – светящийся стол и песок, создается кадр, фотографируется, фотографии монтирует и появляется мультфильм;

– Живопись по стеклу – краской на стекле рисуют персонажей и двигают кадр;

– Компьютерная – формы изображают с помощью компьютерной графики и создают движение при помощи специальных программ (покадровая, двухмерная флеш, трёхмерная);

– Кинохроника – репортаж о событиях и иных светских форм имеющие свою актуальность. Киножурнал, является подвидом кинохроники и содержит всю информацию о стране и ее событиях;

– Музыкальное кино – создано на основе мюзиклов, оперетт и т.д.. Содержание фильма на вымышленном сюжете отражается на пение актеров.

– Панорамное кино – основано на разделение изображений на несколько частей;

– Стереокино – вид фильма, который создает иллюзию и позволяет видеть образы вне экрана.

Жанры кино:

– Авангардное – экспериментальное кино, в котором хотят выразить какую-либо мысль или выразиться самому создателю, не имеющее коммерческую заинтересованность;

– Авторское – такое произведение, основывается на свободе творческих переживаний автора фильма;

– Арт – хаус (артхаус) – кино для определенного круга, относится к категории авангардного и авторского жанра. Берет узкое направление в своем творческом выражении;

– Блокбастер – высокобюджетные произведения, очень популярны и коммерчески выгодны фильмы, они всегда находятся в топе и попадают на самые высокие рейтинги. Нацелен на высокие кассовые сборы, насыщен спецэффектами и многими другими деталями, чтобы собрать зрительский интерес;

– Боевик – драки, бои, кровь, погони, стрельба, что обожает зритель и готов платить, классический западный стиль, не отличается оригинальностью: две противоположности, добро-зло с обилием спецэффектов трюков воюют, борются, дерутся друг против друга, в конце добро побеждает, все герои живы, здоровы и счастливы;

– Вестерн – приключенческий жанр по захвату Дикого Запада в главной роли брутального героя одиночки;

– Приключенческий – остросюжетный, интригующий фильм с захватывающим литературным жанром. Основан на каком-либо действии или путешествии героев с захватывающим сюжетом;

– Военный – фильм о войне, боевых действиях, редко основан на вымышленных событиях. Сюжет в основном взят из реальных событий героев, группы или страны.

– Детектив – сюжет составляет на цепочке расследований, чтобы раскрыть преступление и поймать виновника;

– Криминальный – сюжет сам о себе говорит, сюжеты основаны на преступлениях, в главных ролях преступники, бандитские группировки;

– Мистика – сюжет о потусторонних, тайных мирах, которые взаимодействуют с героями реального мира. События происходят в событиях противостояний противоположных сил;

– Триллер – напряжение, волнение и переживания за героев, которые ввязались в переделку и пытаются из нее выйти, рискуя своей жизнью;

– Ужасы – пугающий сюжет отрицательных героев в виде оборотней, вампиров и т. д. Собирающихся убить, растерзать или съесть свою жертву;

– Драма – сюжет основам на каком-либо конфликте героя или группы с самим собой, или другим обществом. Внутреннее напряжение героев, переживания и жизненные невзгоды;

– Мелодрама – сюжет, основан на раскрытии духовного и чувственного мира героев на фоне любви и ненависти, добра и зла и т.д.;

– Комедия – сюжет основам на каком-либо конфликте героя или группы с самим собой, или другим обществом. Внутреннее напряжение героев, переживания и жизненные невзгоды, которые изображают в смешных событиях, юмористических ситуаций;

– Исторический – сюжет основан на реальных биографиях, событиях, могут быть как документальными, так и художественными;

– Мюзикл – музыкальное кино, может быть сюжетом мелодрамы или комедии;

– Семейный фильм – сюжет, направлен на заинтересованность различных возрастных групп для просмотра всей семьей, в основном бывают в жанре легкой комедии;

– Фантастика/фентези – использование вымышленных событий, миров, включая в себя жанры приключения, триллеров, мистики, сказки и другого жанра в кино;

Существует множество жанров, более 60 видов, которые, как передают мысль автора, или просто смешит, а также и рассказывает о реальном событии.


Как снять свой первый фильм

1. Создать сценарий или купить его и определить в каком жанре и о чем будет творчество. Сценарий – один из главных элементов в кино, он должен быть доработан до мельчайшей детали. Образы персонажей должны быть живыми, как и диалоги, которые передавали затею автора и не казались формальной постановкой.

2. Создать бюджет для фильма. (Привлечь инвестиции, использовать краудфандинговые платформы или разбить свою копилку).

3. Препродакшен – переходной процесс от сценария к производственному процессу. В котором требуется определить ответственных лиц или самому полностью распланировать детально затраты в созданный бюджет. Создав отдельные списки предметов, реквизитов и актеров. Поиск, необходимой техники, немаловажный вопрос, требуется детально разработать план, какие камеры использовать, сколько понадобиться светового оборудования и т.д. Технику не всю надо покупать, некоторое оборудование можно взять в аренду.

4. Поиск кого снимать, где и кто будет это снимать. Если вы в роли продюсера, режиссера и съемочной группы, то нужно закупиться необходимой техникой. Прозвонить своих друзей и родственников, чтобы рассказать о благотворительном проекте.

Если же бюджет немного выше ожидаемого, то нужно начать с поиска исполнительных лиц и подходящих актеров на роль. Обычно происходит в виде кастинга. Автор сценария видит образы актеров, которые достойны сыграть эту роль. Параллельно требуется осматривать места съемок, в каких зданиях или иной локации будут происходить сцены героев. Их нужно тоже подготовить, не хуже самих актеров.

5. Съемка. При съемке фильма следует изучить приемы видеосъемки, нужно научиться работать со светом, с 30/60/180 градусами и звуком научится импровизировать.

Отснятый материал требуется смонтировать и наслаждаться просмотром.

Дополнительно свой фильм можно высылать на кинофестивале, чтобы получить признания или сотрудничать с организациями по прокату кино и получать доход.

Пример:

Кино про себя, как вы сидите целыми днями в скучном офисе и ждете за свои достижения признания. Понимаете, что вас не за что хвалить.

Но вы все равно чувствуете неприязнь к своему начальнику и хотите высказаться ему в этом. Вы хотите встать и идти к нему, но что-то сдерживает вас. Вы вспоминаете, что он вас заставлял работать сверхурочно и недоплачивал премий за свой труд.

И вот появляется внутренний голос:

– Степа, иди набей морду Николаю Петровичу, наколоти ему морду!

Вы злитесь, вспоминая все издевательства над вами случившееся за все время, что делал начальник, какой нехорошо высказывался во время совещаний. Вы отвечаете внутреннему голосу.

– Да, сейчас я встану и пойду разберусь с этим уродом!

Таким образом, у вас продолжается монолог. Вы в итоге остаетесь сидеть на своем рабочем месте и ничего не предпринимать. Этот фильм будет про вас и ваше чувство, а внутренний голос – интересный образ вашего внутреннего злого человека, чтобы было интереснее.

ПОДГОТОВКА

Отрепетируйте сцену, диалоги, продумайте свой образ, прическу, внешние декорации и другие реквизиты.

СВЕТ

В офисе требуется играть со светом, места приоритетные для показа, нужно будет выделить светом, а ненужные, оставить в тени. Также чтобы нужно продумать, так, если лицо будете снимать крупным планом, чтобы от света у вас глаза моргали или щурились.

ЗВУК

Не должно быть лишних звуков, продумайте сразу, что будете говорить, если съемку производить будете в офисе. Лучше это сделайте ранним утром или после работы, что не было за кадром лишних звуков.

СЪЕМКА

Свою историю не нужно снимать сразу, лучше разделите свой сценарий на три части:

1. Начало – вы приходите на работу и работаете до обеда. Общение с коллегами, сама работа;

2. Середина – обед, все уходят в кафе, а вы остаетесь и начинаете свой монолог.

Можно создавать отдельные сцены, как вы деретесь с начальником или что-то еще. Вас растаскивают сотрудники, а одна девушка говорит, что все будет хорошо. Поэтому ваши мысли начинают уходить с одного объекта, на другой;

3. Вы не идете к начальнику, так и сидите в раздумьях об мести. Конец рабочего дня, после рефлексии вы приходите к катарсису или ваше внимание привлекает девушка, о которой вы до этого мечтали.

ПОСТПРОДАКШЕН

Монтаж фильма. Скачайте любую программу для монтирования своего произведения. Обязательно напишите при этом название фильма и автора произведения. При монтировании вы можете добавлять эффекты, музыку и все остальное, что будет гармонировать с вашим произведением.

#### 5.8 Парфюмерия. Искусство ароматов


Искусство ароматов одна из самых древних деятельностей в мире. Понятие парфюмерии произошло из латыни «per fumum», что обозначало «через дым». Во времена, когда жрецы воскуривали богам благовония – фимиам. Фимиам изготавливался для богослужения в Месопотамии, а также им изгоняли злых духов и лечили людей.

В Вавилоне жрецы сжигали множество цветов, аромат от которых расходился по всей окружности. В джунглях индейцы использовали разные корни растений или цветы для запаха тело. Растираясь им в самых пахучих местах. В Египте, уже когда стали формироваться цивилизации, ароматы использовали во всех областях, от обрядов для захоронения до личной гигиены. В ней и появились целительные ванны, которые возбуждали или успокаивали, ароматический массаж и множество масел. Ароматы приносили удовольствие и спасали от многих назойливых насекомых. Египтяне – одни из первых, ароматы стали применять для красоты и запаха своего тела.

Греки и римляне стены дворцов украшали пахучей древесиной. В честь гостеприимства предлагали испробовать ванны и ароматические масла. Представители Европы, такие как Людовик ХIV и Наполеон, очень любили духи и каждый день пользовались разными ароматами. Бонапарт любил одеколон с ароматом апельсина. Королева Англии Елизавета 1, любила сладкие ароматы и ее слуги использовали духи разных ароматов по ее прихоти.

Первая ароматическая вода состояла из ягод можжевельника, мирры, шафрана и вина с медом. Развитие искусства аромата использовалось не только в производстве ароматов, но и в упаковках. Для них использовались флаконы разных форм, что придавало особый шарм. В скором будущем целая индустрия занималась производством флаконов. Ювелиры, стеклодувы и многие другие оттачивали свои изобретения до совершенства, что послужила формам и материалам флаконов. Стать одним из реквизитов подчеркивающий статус пользователя атрибутикой ароматного искусства.

Катализатором развития парфюмерии стал неприятный случай, когда торговцы перчаток, чтобы увеличить спрос на их товар. Им требовалось убрать неприятный запах кожи, поэтому они стали параллельно производить парфюм. Настоящей революцией в парфюмерии явилось создание спирта, которые сыграл огромную роль, что развить масштабно ароматную индустрию.

В 18 веке туалетные уксусы во время эпидемии принесли спасение. Из-за своих резких запахов отгонял насекомых, которые были переносчиками чумы, затем появилась кельнская вода (одеколон).

Дальше парфюмерные композиции становились более изысканными и с тончайшими ароматами с помощью органической химии, что помогло появиться новой профессии парфюмера. В двадцатом веке уже появились компании по производству парфюмерии. Проходили множественные выставки, особое внимание уделялось дизайну флаконов. Приглашались специалисты разных уровней. Они могли усовершенствовать сосуд до такой, формы, который бы отражал всю гамму ароматов и харизму в своем образе.

Франция являлась одной из новаторских стран их ароматные композиции предпочитают во всем мире. Духи CHANEL самый из известных продуктов в мире, в которых содержался запах синтетического вещества альдегиды.

Самые известные марки в 20 веке. Они разделили между собой мировой рынок, товары американских и французских духов: Elizabeth Arden, Estee Lauder, Organza Indecence, Angel, Romance, Tommy Girl, 5th Avenue.

Японцы в то время, ближе к 1980 году, были известны своими зелеными композициями ароматов. Вначале же 21 века рынок ароматов разнообразился позициями многих стран, которые разделили свои направления в разных нишах. Особой популярностью пользуются бюджетные духи. Спрос же на элитный аромат никогда не убавится, многие ценители предпочитают пользоваться качественной парфюмерией. Создавать за собой шлейф ароматов и вкусно пахнуть. С каждым поколением выбор спроса на духи меняются, меняется вкус, меняются предпочтения. Предпочтение отдают, то восточным терпким ароматам или сладким дурманящим европейским запахом, или цветочным и фруктовым композициям.

Современные предпочтения стали более требовательным к новаторскому подходу. Кельвин Клейн вводит новые правила, выпустивший аромат, подходящий в одном флаконе для мужчин и женщин (унисекс).

Развития парфюма не стоит на месте и всегда находит новые возможности по поиску новых ароматов. Какие предпочтения затребует будущие поколения, неизвестно никому, но новые технологии разрабатывают с каждым днем все новые тенденции и моды.

Чтобы заниматься творчеством в искусстве ароматов, требуется всегда быть в курсе последних разработок и предпочтения спроса, чтобы хобби приносило не только удовольствие, но и прибыль.

Обоняние на жизнь человека влияет в буквальном смысле. Оно сформировалось в человеке для его безопасности, чтобы выжить. Почувствовав дым, человек сбежит с того места, чтобы спастись от пожара. Приятный же запах кулинарии придаст ему чувства забвения при вкушении пищи.

Обонятельная система не только умеет распознавать запахи, но и может учиться распознавать новые.


Искусство нанесения ароматов


Чтобы продлить стойкость парфюма, его требуется правильно наносить. Кнопка для распылителя должна нажиматься резко и с усилием для максимального эффекта. Флакон с духами перед использованием лучше держать от себя на расстоянии 10-20 см, чтобы можно было большую часть покрыть на одежде распыленным ароматом. Другой вариант, можно в пространстве создать облако из распыленных духов и встать в него. Облако покроет равномерно одежду и тело. Создаст полноценность аромата на вас, который хотел передать парфюмер. Если вы решили наносить на одежду, то распыляйте отдельно вещь, держа на расстоянии флакон с духами.

Что касается распространённых методов распыления духов, которые рекомендуют распылять духи на запястья. Лучше этого не делать, так как ароматы не дадут того эффекта, что задумывал производитель. Ароматы меняют свои запахи при прикосновении с местами повышенной кислотности, изменяя свою химическую структуру. Также нужно избегать точек на теле, где проходит лимбическая система, которая из-за своих свойств, меняет запах. Использовать места на теле, лучше в районе внешней стороны предплечья. Для тяжелых запахов, масляных духов, использовать лучше поверхность икры на ногах.

Запах может не только изменяться, но и исчезать из-за прикосновения кожаных или металлических предметов, таких как часы и иных реквизитов моды.


Виды


Чтобы понимать, какой парфюм тебе подходит, требуется разобраться в том, какие виды парфюмерного продукта бывают:

– Духи – концентрированный продукт с малым содержанием спирта, долго держит аромат. Наносится часто без спрея и не имеют длинного шлейфа;

– Туалетная вода – они популярны из-за длинного шлейфа, аромат держится не больше трех часов, из-за малого содержания душистых веществ;

– Одеколон – парфюмерное средство, имеющее малую часть концентрацию душистых веществ и не менее 60% спирта.

Помимо перечисленных продуктов парфюмерии, имеются лосьоны, дезодоранты и много других средств, имеющих до 3% эфирных масел, которые используются для ухода за телом.

На стойкость аромата также влияют состав ингредиентов, цветочные, морские и цитрусовые, не могут сохранить так долго свои свойства как мускатный или древесный парфюм.

– Нишевые ароматы и селективная парфюмерия – элитарный парфюм, продажная линейка не во всех магазинах. Предназначены для обладателей более развитого вкуса, содержат в себе более сложную структуру и набора компонентов, подчеркивая свою избранность. Такая парфюмерия считается произведением парфюмерного искусства.

В таком парфюме могут быть необычные запахи влажных лесов, знойных пустынь, табака, мокрой древесины и т. д.

– Альдегидный парфюм – содержит химические вещества, спирт лишенный водорода. В первозданном виде имеют запах прогорклого масла, после изменения структуры появляется любой запах. Он нужен производителю, от ванили и розы до мокрого асфальта, более насыщенный и стойкий, чем обычный парфюм.


Безопасность:

– Не применять внутрь;

– Избежать нанесения на кожу опасных ингредиентов;

– Избежать использование ингредиентов, которые вызывают аллергическую реакцию;

– Иметь фартук для производства парфюмерии;

– С осторожностью работать с легковоспламеняющимися продуктами, соблюдать нормы пожарной безопасности.


Создание ароматов, одно из интереснейших занятий для современного человека, что может разнообразить его жизненный ритм.

Притягательные ноты мускуса, ваниль и амбры, имеют более глубокие и насыщенные оттенки запаха. Можно сочетать с другими ингредиентами, которые создадут совершенно другие композиции, а если добавить цветовые или фруктовые ароматы, то получатся цветочные композиции.

Древесный аромат состоит из пряностей, сандала, мха и кедра с пачули, пряные же ароматы создают мускатного ореха, кардамона, перца и других.

Сладкий парфюм состоит из карамели, ваниль, шоколада, ягод и других вкусно пахнувших продуктов.

Один из предпочитаемых ароматов, находится в цитрусовом парфюме, бергамот, лимон, лайм и апельсин, дарят освежающий шлейф, который рекомендуют использовать в теплую погоду.


Инструменты:

– Стеклянная емкость;

– Весы;

– Емкости, в которых можно отмерять нужное количество жидкостей;

– Нож;

– Стеклянная ложечка;

–Пипетка;

– Стеклянная палочка для размешивания готовых продукций;

– Ступка с пестиком для измельчения ингредиентов;

– Бумажные салфетки;

– Наклейки для обозначения вида парфюмерии;

– Блокнот для записи формул духов.


Духи готовятся на спиртовой, масляной и восковой основе. Концентрация эфирных масел состоит и следующих веществ: мирра, роза, жасмин, пачули, литзея, гвоздика, анис, пальмароза, шалфей мускатный, петитгрейн, вербена, иланг-иланг, ветивер, имбирь, нард, герань, кедры, можжевельник, пихта, апельсин, бергамот, кардамон, мускат, ваниль, лимон, мандарин, сосна, ель, розовое дерево, сандал, лаванда, нероли, ладан и другие.

Типы запахов: сладкий, кислый, соленый, горький, пряный, свежий, тяжелый, теплый, холодный, сухой, влажный, горячий, кожаный, шелковый, бархатный, пудровый, глухой, звонкий, яркий, приглушенный, тонкий, нежный, грубый, напористый.


Технологии:

Возьмите колбочку, разведите эфирное масло, смешивая ингредиенты. При помощи блоттера внюхиваетесь в созданные запахи, с промежутками времени. Некоторые вещества могут полностью испариться, что создадут иной запах.

Для начала экспериментируйте с двумя компонентами, а потом можно увеличивать с более сложными конструкциями.

## Глава 6

### Изобретения


Современный мир изобретательства уникален по своей природе. Что-то сотворить новое и полезное, одно из главных задач творца. Человек испокон веков изобретает различные предметы, приносящие для общества полезность и удобство.

Одно из уникальных изобретений сегодня является искусственный интеллект, что является чудом природы. Воздействие человека на ход событий развития цивилизации, не всегда бывает с положительным результатом. К такому вопросу нужно обязательно подойти с осторожностью, чтобы не навредить ни окружающим, ни близким, ни себе.

Прототип человека, созданный по нашему подобию. Робот управляется программами, по цифровым алгоритмам их поведения и процесса искусственного интеллекта. В скором будущем киберфизическая система приобретет правосубъектность, поэтому траектории своего творческого потенциала, актуально направить в развития робототехники.

Такое увлечение не только принесет удовольствие, но и создаст вам помощника. Вы сможете продолжить изобретать, такое хобби, возможно, будет не только применять для удовлетворения своих амбиций, но и на таком искусстве можно заработать неплохой капитал. Робот полезен будет в самых разных сферах жизнедеятельности общества. Он может применяться в любых областях, чтобы делать черновую и дополнительную работу.

Создать что-то новое, является одним из гениальных способностей в человеке, что создает динамику в развитии. Чтобы решить проблему и использовать для этого свой талант. Каждый способен, но вот создать что-то новое, изменить представления о реальности, изменить систему взглядов, систему ценностей, не каждый способен. Так устроен мир, но в этом есть свои плюсы и минусы.

Самое важное в изобретении, успеть его запатентовать. Мир не всегда настроен позитивно к творцам. Они сталкиваются с завистниками или нечестными предпринимателями. Запатентовать свое изобретение сейчас можно на сайте онлайн Роспатент. Какие документы и что необходимо для юридического акта, все узнаете непосредственно на сайте.

В мире существует множество изобретений. Работы сейчас проходят над гибким дисплеем на мобильный телефон, самовосстанавливающемся экране и корпусе и многое другое, что хотят реализовать в наших смартфонах. Компьютеры далеко не отстают.

В сегменте искусственного интеллекта появились новые нейросети, которые способны рассказывать анекдоты (GPT-3 – алгоритм распознавания текста). Больше же поразила 3D-принтеры, с помощью которых создают одежду, детали интерьера, детали и протезы для человека. В медицине, сейчас при помощи 3D-печати экспериментируют в создании фрагментов костей сразу в организме человека, используя биосовместимые чернила.

Развитие компьютерных технологий, предоставило возможность человеку создать для себя помощника для использования его в рутине работы. Для этого были созданы множества различных программ, которые смогли приобрести техническое зрение, слух и даже интеллект.

Вскоре искусственный интеллект стал частью компьютерной науки, которая не стоит на месте.

Система искусственного интеллекта делится:

– Сильный (или общий) – технология разрабатывается в таком русле, чтобы техника могла самообучаться.

– Слабый (или прикладной) – создан для помощи, обычный поисковик или другая функция, которая необходима в жизнедеятельности человека.

История развития искусственного человека лежит с первого изобретения в 1954 году. Когда начали писать программу игры в шахматы, создали программы перевода с одного языка на другой и появления программы «универсальное решение задач». Она помогла находить решения алгебраических задач, доказывать теоремы и многое другое в теоретических науках.

Большой скачок для развития искусственного интеллекта дал Джон Маккарти, от которого появился язык ЛИПС в 1963 году – первый язык для программирования задач искусственного интеллекта. Дальнейшее развитие проходило инертно, появлялись другие эксперты и разрабатывали новые технологии для развития искусственного интеллекта.

Последние уникальные изобретения в мире:

– Сверхбыстрый 5G интернет от беспилотников с солнечными панелями от компании Гугл, для быстрой передачи интернета;

– 5D диски для вечного хранения терабайтов данных, которые могут хранить информацию миллиарды лет при температуре 100 градусов;

– Подводные транспортные туннели в Норвегии, на глубине до 30 метров;

– Биолюминесцентные деревья, для освещения улиц, парков и лесных зон;


– Невидимый небоскреб в Южной Корее;

– Секундное появление облака в закрытом помещении, автор Бернднаут Смилде;

– Бионические насекомые, для использования в разведывательных, спасательных работах и другая иная помощь;

– Гибридные автомобили;

– Экоскелет. Изобретение помогает свободно ходить людям с ограниченными способностями;

– ТAN – total artificial heart (полностью искусственное сердце) французская компания Charmat;

– Электромобиль – одно из чуд изобретения, который поможет разгрузить от вредных привычек экологию, но что принесет для экологии расходный материал, неизвестно пока никому. Изобретение литий-металлических батарей для электромобилей увеличит срок использования аккумулятора перед очередной зарядкой в два раза, что создаст сильную конкуренцию для остальных производителей;

– S Plaid Tesla – самый быстрый седан от Илона Маска;

– Биохолодильники. Bio Robot Refrigerator, который охлаждает еду с помощью биополимерного геля;

– Бионическая линза для сверхчеловеческого зрения, которая увеличивает в 3 раза зрение, как стопроцентное;

– Спрей-одежда, которую можно создавать самим, нанеся на тело, и свободно в нем ходить;

– Виртуальные магазины;

– Город под куполом;

– Плавучие города, которые будут использовать силу ветра, солнца и др.;

– Плазменное силовое поле, защищающее автомобили от несчастных случаев и столкновений;

– Гигантский телескоп для поиска внеземных цивилизаций;

– Лабораторные молочные продукты;

– Аэропорты для дронов и летающих такси;

– Энергосберегающие материалы для стен домов;

– Осязаемая виртуальная реальность;

– Искусственные нейроны на кремниевых чипах.

И много других изобретений, которые появляются каждый день. Что можно изобрести, какую идею придумать, чтобы она не только уникальной и полезной. Одна из первых задач, с которой помогут справиться техники. Начинайте с незначительных изобретений, набивайте руку, чтобы в скором будущем изобрести что-то действительно важное, что поможет человечеству.

Когда вы в своей знакомой области нашли, что нужно улучшить и изобрести, применяйте основные технологии для развития творческих способностей.

Творческое мышление – способность интеграции, созданию нового, генерации идей. Оригинальные и неординарные умения создания интеллектуального результата.

Направление поиска идеи:

– применение метода мозгового штурма – оперативного метода решения проблемы на основе стимулирования творческой активности. Участникам обсуждения предлагают высказывать как можно большее количество вариантов решения, в том числе самых фантастичных.

– применение SWOT-анализа (все факторы делятся на четыре категории: strengths (сильные стороны), weaknesses (слабые стороны), opportunities (возможности) и threats (угрозы)).

– применение PEST-анализа (маркетинговый инструмент, предназначенный для выявления политических (Political), экономических (Economic), социальных (Social) и технологических (Technological) аспектов внешней среды, которые влияют на решения проблемы).

Анализируйте аналогичных или схожие виды идей.

1. Сравнивайте.

2. Анализируйте.

3. Предпринимайте.

4. Подводите итоги.


Современный человек достаточно одарен задатками создавать новое, что мы можем увидеть в вышеуказанной информации о психической деятельности человека. Данные задатки требуется регулярно подвергать к получению новых знаний, умений и навыков. Творческое развитие способностей различаются на теоретические и практические.

Теоретические – способность человека к абстрактному размышлению.

Практические – способность человека к реальным действиям.

Высшим познавательным процессом психики, является мышление, данный процесс помогает человеку ориентироваться в окружающем пространстве. Мышление (теоретическое, понятийное, образное, практическое, наглядно-образное, наглядно-действенное) – сложный процесс, мыслительная деятельность протекает в сознании и отражает действительность в существенных связях и отношениях, а также и ее внутренние закономерности. Характеризуется способностью рассуждать, сравнивать, обобщать и делать выводы. Мы можем познавать предметы посредством других, а неизвестное с помощью известного.

Будущие результаты зависят от способностей воображения и качества творческого мышления.

Поэтому основными аспектами развития выделим развитие и качества воображения.

Вышеуказанные процессы включают в себя многогранное поле психических процессов человека. Развитие и качество взаимосвязаны между собой, поэтому когда у нас происходит множество повторений. Происходит процесс развития психологической способности человека и ее совершенствования.

Основной процесс развития мышления:

– Эмпатия – сопереживание, где требуется погружаться в предмет направления своей творческой деятельности, за счет которого, вы сможете улучшать свои способности;

– Сфокусированность – выделять ключевые и второстепенные детали;

– Генерировать идеи, используя следующие методики:

1. Метод фокальных объектов или еще называют метод случайных объектов. Объекты ассоциативно переносятся на изменяемый объект, то есть выделяют характерные свойства, и присваивают к новому объекту:

– выбрать четыре-пять случайные объекты;

– придать им четыре-шесть реальных и фантастических признаков;

– выбрать более подходящие признаки и продолжать присоединять признаки объекта до полного результата;

– Оценка и итоги эффективности полученного результата.

2. ММШ М. Дельфи, называют еще дельфийским методом, заключается в экспертных мнениях. Получения информации исходит из группы независимых квалифицированных экспертов для принятия решения, путем объединения идей, выводов и предложений. В основном для сбора мнений, оценки берутся анонимные интервью.

3. Метод аналогии происходит за счет сравнения, подобия, сходства признаков объекта, процесс логического прогнозирования.

4. Ментальные карты – методика используется с помощью графической записи в древовидные схемы из слов, идей, задач и т.д. Отходящий от главного понятия в виде ветви. Для данной техники достаточно чистого листа бумаги и карандаша, хотя в современную эпоху цифровизации разработано множество программ для использования метода ментальные карты.

5. Шесть шляп Эдварда де Боно. Методика состоит из шести разноцветных шляп, для принятия определённого решения или поиска идеи и вдохновения.

Техника с режима шести шляп.

– белая шляпа (информативная) – факты и цифры, трезвость ума, констатация фактов без эмоций и оценивания;

– красная шляпа (эмоции) – проявления эмоций, чувств, также переживания и интуиции;

– желтая шляпа (возможности) – идеи, преимущества, поиск позитивного решения;

– черная шляпа (критика) – Оценка, суждение, прогноз неудач и ошибок, поиск проблемных мест и слабых сторон;

– зеленая шляпа (креатив) – нестандартный подход, поиск альтернативы, нестандартный взгляд на ситуацию;

– синяя шляпа (смысл) – управленческий процесс, аналитика, организация и координация и обзор выводов остальных шляп. Подведение итогов.

6. Креативная стратегия Уолта Диснея. Метод заключается в выделение четырех позиций, где участники рассматривают поставленную им задачу.

– мечтатель (что хочу?) – генератор идей;

– реалист (как сделать?) – видит реальную ситуацию;

– критик (проблема?) – оценивает идеи и результаты;

– наблюдатель (как улучшить?) – нейтральное лицо, для улучшения эффективности вышеуказанных позиций.


7. Морфологический анализ – выделение нескольких более значимых признаков для принятия решения:

– сформировать проблему;

– выявить признаки подходящие для решения проблемы;

– собрать все имеющийся решения выявленной проблемы;

– оценка;

– выбор лучшего решения проблемы.

8. ТРИЗ – технология анализа и решения проблем, с помощью нахождения взаимосвязи.

– Прототипирование – проверить методы на эффективность, продуктивность, экологичность;

– Тестирование – итоги, обратную связь.


Вспомогательным, а на самом деле одним из основных для развития творческих способностей является физическая активность: бег, ходьба, плавание и иные физические упражнения. Они способствуют не только развитию мышления, но и поддержания вашего биологического и психологического здоровья.

Успех в творчестве расценивается многими людьми, как гениальность личности. Данной природой, что на самом деле не совсем так, так как на самом деле. Развить в себе качественное воображение, требуется неземная сила воли и адский труд. Гениальные люди не останавливаются на одной планки достижения. Они постоянно пытаются добраться все выше и выше, поэтому они часто видят реальность под разными углами, которую в будущем подстраивают под свои идеи.

Творческая работа ничем не отличается от обычной профессиональной деятельности. В ней задействованы психические процессы человека, которые начинают движение с психологического настроя человека. Поэтому результат любого дела начинается с настроения. Возможности мозга человека безграничны, даже поменять привычную обстановку на совершенно противоположную. Можно таким приемом, заставить мыслить человека по-другому, с помощью воздействие на его настроение. В сознании человека, когда всплывают новые картинки, мысли, то формулируются новые идеи, к которым он начинает бессознательно стремиться.

Но, к сожалению, чем взрослея мы становимся, тем больше у нас появляются внутренних ограничений, блоков и барьеров. Борьба с ними, только ухудшает внутреннюю психологическую обстановку, в таком состоянии требуется отпустить все на самотек и развиваться дальше, достигая новых высот. Остальные приемы, которые существуют в психологических методах, не принесут позитивного результата, потому что они не так эффективны, как бы, нам бы этого хотелось.

Мозг, для успешной реализации результатов работы, нуждается в тренировке, чтобы развиваться в разных направлениях, используя и практикуя новые приемы, техники и методы.


В любой непонятной ситуации -ТВОРИТЕ!

# Примечания

1

Л.А. Новоселова. Право интеллектуальной собственности: учебник. Т. 2. Статут, 2017. − 367 с.

2

Санько А.Э. Авторское право: учеб. Пособие/ А.Э. Санько; Челяб. гос. акад. Культуры и искусств; каф. Кн. Бизнеса. – Челябинск, 2010. – стр. 7

3

http://library.timacad.ru/redkie_knigi/istoriya-knigopechataniya?nopaging=1

4

Право интеллектуальной собственности. Т. 2. Авторское право: Учебник/ под общ. Ред. Д.ю.н., проф. Л.А. Новоселовой. – М, 2017. – 21с.

5

https://online.zakon.kz/Document/?doc_id=38249008#pos=4;-106

6

Рожкова М.А., Афанасьев Д.В.. Международные договоры в сфере интеллектуальной собственности: учебное пособие – сборник международных договоров. – М.: Статут, 2017. – с. 786

7

http://docs.cntd.ru/document/1900493

8

https://sumip.ru/biblioteka/avtorskoye-pravo/mezhdunarodnoe-avtorskoe-pravo/#int1

9

http://www.consultant.ru/document/cons_doc_LAW_64629/5d2874854e8d6f002a2ab6ca07ef78313363ee73/

10

http://www.consultant.ru/document/cons_doc_law_64629/

11

https://studfile.net/preview/846355/page:28/

12

http://docs.cntd.ru/document/1900271

13

http://www.consultant.ru/document/cons_doc_LAW_64629/c16d668f22254748e628b2db4d46c2fe8ca36030/

14

Международное частное право. 4-е издание. Учебник – Отв. ред. Дмитриева Г.К. с -510

15

"Гражданский кодекс Российской Федерации (часть четвертая)" от 18.12.2006 N 230-ФЗ (ред. от 26.07.2019, с изм. от 24.07.2020)

16

http://www.consultant.ru/document/cons_doc_LAW_64629/3fccedcb6eafe9fb70746f6c706120fff568d75d/

17

Международное частное право. 4-е издание. Учебник – Отв. ред. Дмитриева Г.К. с -510

18

http://www.consultant.ru/document/cons_doc_LAW_5112/

19

Понимание авторского право и смежных прав. Vipo Швейцария, – 40 С.

20

А. Э. Санько.Авторское право: учебное пособие. Челябинск, 2010. – 231 с.

21

Предпринимательское право РФ. Учебник. С. 396

22

Общая психология. Маклаков А.Г. 2016, 585с.

23

Холодная, М. А. Психология интеллекта. Парадоксы исследования : учеб. пособие для бакалавриата и магистратуры / М. А. Холодная. – 3-е изд., перераб. и доп. – М. :Издательство Юрайт, 2019 – 334 с. (Серия : Авторский учебник).

24

Разумникова О.М. Что такое интеллект?: учебно-методическое пособие / О.М. Разумникова. – Новосибирск: Изд-во НГТУ, 2018 – 78 с.

25

Евгений Павлович Ильин. Психология творчества, креативности, одаренности: Питер; СПб.; 2009